Estelarte

TRABAJOS DE ALUMNAS

2012-01-22T08:03:00.000-08:00

ESTE POST DEBERÍA HABER SIDO PUBLICADO EN DICIEMBRE. ES UNA VERGÜENZA NO HABER ESCRITO ANTES! PIDO LAS DISCULPAS DEL CASO. SOBRE TODO PARA MIS SEGUIDORAS!!!! QUE LUEGO ME TIRAN DE LAS OREJAS Y TIENEN RAZÓN.

ESPERO HAYAN PASADO UNAS HERMOSAS Y FELICES FIESTAS Y QUE ESTE AÑO, QUE YA INICIAMOS, LO COMENZARÁN CON MUCHAS GANAS DE HACER COSAS LINDAS, COMO TEJER, CROCHETEAR, AFIELTRAR, ETC.

Decoración navideña: angelitos, arboles, muñecos de nieve, etc, tejidos por Noemi!

Juego para baño: porta papel H, algodonera y porta pañuelos desechables. Piezas tejidas por Laura.

Saco en hilado "Perlina". Delantera en aplicaciones de flor, ver detalle, espalda en vareta sencilla, tejido por Ana María.

Cartera en hilado "Kiwi" realizada por Ximena, con herrajes color bronce.

Cartera tejida por Monona en hilo. Este modelo se arma con 22 cuadrados, y que en la manera de unirlos nos queda esta cartera en forma redonda.

ME GUSTA PRESENTARLES LOS TRABAJOS REALIZADOS POR MIS ALUMNAS, LUCIR SUS ADELANTOS Y COMPROBAR EL ENTUSIASMO Y LA CREATIVIDAD QUE TIENEN TODAS!

EL MUNDO SEGÚN ERNESTO NETO

2011-11-07T15:46:00.000-08:00

Está todo dicho y tejido sobre el crochet?

Creo que en materia del crochet ya no nos sorprende nada!

Buenos Aires, Argentina, Septiembre 2011
Instalación colgante que desafía los límites de la percepción, se inauguró el Faena Art Center, pieza clave del circuito artístico de Puerto Madero
Un equipo de 30 personas tejió las sogas a crochet en el taller de Neto, en Río de Janeiro
fuente: http://www.lanacion.com.ar/1410210-el-mundo-segun-neto .

Ernesto Neto, nacido en Río de Janeiro en 1964, donde vive y trabaja, constituye una de las figuras más importantes del escenario artístico brasileño actual. Heredero del movimiento artístico brasileño denominado Neo-Concreto que por primera vez coloca al espectador en el centro de la acción creativa así la interacción física se convierte en un aspecto clave de su trabajo. El espectador es invitado a tocar, oler e ingresar al espacio creado. Las formas orgánicas de sus trabajos están relacionadas con la observación del cuerpo como una representación de su paisaje interno y dan impresión de fragilidad y sensualidad.
Su producción se sitúa entre la escultura y la instalación. Trabaja con instalaciones abstractas que muchas veces ocupan todo el espacio expositivo creando laberintos espaciales donde finas membranas -estiradas al máximo y fijadas en distintos puntos- quedan suspendidas conteniendo cada tanto en forma de gotas enormes especies de variados colores y aromas (azafrán, clavo de olor) En sus obras los elementos y materiales principales son la elasticidad de los tejidos, la fuerza de gravedad, las especias y la espuma de polietileno.
Sus trabajos han sido exhibidos en innumerables muestras colectivas e individuales alrededor del mundo:
Moma, New York
Tate Modern Gallery, London
Museo Nacional Centro de Arte Reina
Sofía, Madrid
mnam Centro George Pompidou, Paris
Moca, Miami
Carnegie Museum, Pittsburgh
Museo Guggenheim, New York
49° Bienal de Venecia
5° Bienal del Mercosur, Porto Alegre
Panthéon, Paris
Museo d’Arte Contemporanea, Roma

Fuente: http://www.faenaartscenter.org/exhibition/11/ernesto-neto

¿CONOCES EL ARTE DEL FUXICO?

2011-08-07T17:34:00.000-07:00

Que es el "fuxico"? Esta técnica tiene origen en el Brasil, también se le conoce como "patchwork brasileño"

Formas y colores, alfileteros, llaveros...

Almohadones diferentes...

...para el cuarto de los chicos...

... armando una guirnalda....

Recuerdan estos muñecos?

...adornos para el cabello...

Consiste en aprovechar y reciclar los retazos de coloridas telas usadas por modistas y costureras para crear hermosas piezas. La palabra “fuxico” en portugués significa “chisme”. De donde se supone que las mujeres se reunían y entre, “conversaciones y chismes” (esa es nuestra fama…), realizaban estas pequeñas piezas, cortando, doblando y uniendo, surgían hermosas flores, que tanto pueden adornar una solapa, una cartera, adornar almohadones, broches para el cabello, en fin mil y una aplicación podemos encontrarle. La mayoría de estas obras de arte consisten en pequeños círculos de telas que se hilvanan y cosen frunciéndolas luego y pegadas una junto a otra decorar una superficie. Botones, cintas, cuentas, moñitos, perlas son el detalle final.
En inglés se le conoce como “fabric yo-yo” y en la década de 1930 fueron muy populares y aún hoy se usan. Accesorios para el cabello, muñecos, pequeños animalitos, etc. formados por muchos redondeles de tela.

NOTA: Las fotos son tomadas de la web

BOLSO PARA TENER LAS LANITAS A MANO

2011-08-06T17:59:00.000-07:00

ESTE PRÁCTICO BOLSO ES MUY FÁCIL DE HACER:TIENES QUE TEJER 5 CUADRADOS CLÁSICOS DE LA MEDIDA DESEADA (35 x35 EN ESTE CASO): 1 CUADRADO SERÁ EL FONDO Y LOS RESTANTE 4 FORMARÁN LOS LADOS! LE TEJES LAS ASAS Y SI DESEAS, TEJES OTRO CUADRADO, LO COSES A UNO DE LOS LADOS Y TENDRÁS ADEMÁS UN BOLSILLITO PARA GUARDAR LAS AGUJAS POR EJEMPLO. ES SÚPER PRACTICO PARA PONERLO JUNTO A TU SILLÓN FAVORITO Y TENER ALLÍ TUS LANITAS MIENTRAS TEJES!!!

TEJIENDO CON AMOR

2011-08-06T17:17:00.000-07:00

CUANDO COMIENZAN LOS FRÍOS, EN EL GRUPO DE TEJEDORAS SIEMPRE EXISTE LA INQUIETUD DE TEJER ABRIGOS PARA DIFERENTES INSTITUCIONES QUE SE OCUPAN DE NIÑOS. ES UNA TAREA QUE HACEMOS CON MUCHO GUSTO. CONFORMAMOS UN VERDADERO EQUIPO, YA QUE POR RAZONES DE TIEMPO Y OCUPACIONES LAS TAREAS SE REPARTEN;UNAS CONSIGUEN LA LANA, OTRAS LA COMPRAN, OTRAS TEJEN , OTRAS OVILLAN, OTRAS ARMAN Y COSEN LAS MANTAS, OTRAS TRANSPORTAN Y ENTREGAN LAS PIEZAS TEJIDAS: ASÍ SALEN BUFANDAS, CUELLITOS, GORROS, MANTAS, BUZOS, ALMOHADONES! LA ALEGRÍA Y LAS SONRISAS EN SUS CARITAS ES NUESTRA MEJOR RECOMPENSA!!! NUESTRA CONSIGNA ES ABRIGAR CON AMOR Y COLOR!

LAS PLANTAS EN NUESTRO HOGAR

2011-07-03T17:34:00.000-07:00

Drácena

Purifican el aire, nos acompañan, nos mantienen ocupadas y nos devuelven hermosas hojas y también flores… Es importante que al elegirlas, te informes como debes cuidarlas, que necesitan; la calidad de la tierra; el lugar que ocuparán; cuidarlas de las corrientes de aire… la humedad y la luz que deben recibir….

IMPORTANTE: Prestar atención a aquellas que pueden producir alergias o ser venenosas. Sobre todo si tenemos niños o mascotas.

Y también recuerda que… debes hablarles.
En un estudio realizado por la Royal Horticultural Society, investigadores descubrieron que hablarle a las plantas puede ayudarlas a crecer más rápido. También encontraron crecen más rápido con el sonido de la voz femenina que con la voz masculina. ¡!!!
La música, como la luz del sol y el viento, se considera un estímulo, algo que incita a la acción de las plantas. Las ondas de sonido que genera la música crean pequeñas vibraciones. Los seres humanos pueden sentir estas vibraciones al subir el bajo en un equipo de música. De acuerdo a expertos del Departamento de Horticultura del estado de Pennsylvania, las vibraciones de la música y el habla en realidad podrían estimular el crecimiento de las plantas.
El viento también provoca vibraciones similares. Cuando las plantas están expuestas de manera regular al viento, liberan una hormona llamada etileno. Esta hormona genera tallos más gruesos, y podría ser que liberaran la misma hormona cuando ponemos música. Sin embargo, el exceso de esta hormona puede impedir su crecimiento, lo que podría ser la razón si se reproduce música por muchas horas al día puede hacer que las plantas enfermen.
La música debe ser suave y melodiosa. Esto hará que las plantas crezcan sanas y correctamente. Una música estridente o una sobredosis de música puede destruirlas.
Fuentes: Internet varios

El beneficio de las plantas en el hogar
Son la gran fuente de energía que nos regala la naturaleza. Acá se mencionan algunas plantas que por sus vibraciones positivas y benéficas se aconsejan tener en el hogar, ya que por su caudal energético son importantes para equilibrar un ambiente, hacerlo sano y positivo.

ARTEMISA: Posee una fuerza transmutadora que neutraliza la negatividad y ayuda a alcanzar la felicidad.
DAMIANA: Aleja el mal humor y los pensamientos negativos. atrae la buena vibración.
DOLAR: Es la planta de la riqueza y bienestar material. Trae beneficios económicos para la casa. Debe tener buena luz y tierra abonada.
HELECHO Combate la soledad. Atenúa la tristeza, cura la melancolía. Protege de las vibraciones negativas. Es conveniente plantarlo en un sitio húmedo y con poca luz. Debe tenerse macho y hembra.
JAZMÍN: Es la planta de la luna y de los misterios de la noche. Se relaciona con el amor, aumenta la sensualidad y la pasión.
LAVANDA: Se utiliza para sanar el hogar. Armoniza la energía espiritual y promueve el equilibrio. Es ideal para personas que sufren desaliento.
MAGNOLIA: Desde la antigüedad se la viene utilizando en problemas afectivos. Es adecuada para armonizar los afectos.
MONEDITA: Otra planta relacionada con la riqueza. Atrae el dinero al hogar. Promueve el bienestar material y económico. No tiene que estar expuesta al sol ni al viento.
PALO DE AGUA: Originario de África. Se puede tener en maceta. Si se lo transplanta a tierra, llega a convertirse en árbol. Atrae la buena fortuna y onda positiva. Ideal para poner en casa nueva o cuando uno acaba de mudarse. También es bueno tenerla en oficina o local, especialmente si recién se ha inaugurado el comercio.
ROMERO: Es la planta para formar pareja. Ideal para atraer grandes amores. Es preferible que no esté expuesta al sol.
RUDA: Aleja las vibraciones negativas y contrarresta la mala suerte. Tiene propiedades para alejar los males del hogar y las influencias negativas. Puede tenerse en el jardín o en el interior de la casa. Debe evitarse el exceso de agua. Se debe tener en pareja (macho y hembra) pero alejadas entre sí para que no se anulen.
TRÉBOL DE CUATRO HOJAS: Símbolo universal y tradicional de la buena suerte. Puede plantarse o cultivarse en un recipiente con agua.
VERBENA: De múltiples propiedades. Despierta fascinación y fomenta el estudio y la actividad intelectual. Es bueno tenerla en el hogar para evitar influencias de personas negativas.

PARA TENER EN CUENTA:
No debe tenerse plantas que tienen espinas como los cactus y clavel del aire (atraen la negatividad). La hortensia es la planta de la soledad. El potus: no hay que tener más de tres en la casa y siempre deben estar ubicados cerca de la puerta o ventana porque absorbe todo lo positivo y lo negativo. Por eso no hay que tener en exceso porque puede crear un desequilibrio energético.
Leer más: http://www.deon.com.ar/46yaconis.html

Moda - Aprontándonos para el Otoño...

2011-05-07T15:37:00.000-07:00

Esta foto fue tomada en un encuentro de los viernes en la Plaza de Comidas del Montevideo Shopping! Una preciosa boina tejida por Marga que me atreví a lucir!!!! Y dos de las tantas creaciones de Ana Margarita, en esta oportunidad se trata de un saco largo en negro y un saquito en rosa viejo, todo realizado en crochet!

Zapallo en almíbar (sin cal)

2011-04-17T16:42:00.000-07:00

Tengo el recuerdo más agradable y sabroso del zapallo en almíbar hecho por mi madre! Dorados y tentadores trozos cortados en cuadrados, que al morder casi crujian ya que resultaban con una espicie de cáscara formada por la cal que se ponía en el agua en la que se dejaban por varias horas..... Dias atrás una amiga me trajo, de su propia cosecha, una hermosa calabaza!!! Pesó 5kilos con 500gr!!! Así que esta pieza rindió para varias comidas y por supuesto para preparar mi receta favorita! Pero.... me faltaba un ingrediente: la cal viva! No llegaba el momento y la calabaza seguía formando parte de los ingredientes de sopas, puré y pastel!!! Así que seguí el consejo de otra amiga y lo preparé sin la cal!!! Pelé y corté en cubos pequeños 1 kilo de calabaza, los espolvoreé con medio kilo de azúcar y dejé soltar su jugo, -no necesitas agregar agua- me dijo mi amiga, si quieres hacer dulce! Pero mi idea era prepararlo en almíbar. Por lo tanto le agregué casi 1 litro ade agua, teniendo en cuanta que ya había soltado su propio jugo! También le agregué 3 o 4 clavitos de olor. Llevé al fuego hasta lograr el punto deseado. Quedó delicioso!!! Importante no dejar cocinar demasiado, ya que si eso ocurre el zapallo se deshace al no formarse la dureza exterior que le proporciona la cal. Si pinchamos con un palillo y no opone resistencia está pronto el postre!!!!!!! Buen Apetito!

HOLA!!!! COMENZAMOS EL AÑO!!!

2011-04-17T15:12:00.000-07:00

Playa Mansa en Atlántida, Canelones

Luego de las prolongadas vacaciones que tenemos los uruguayos; Playas en toda nuestra hemosa costa; un laaaaaaaargo Carnaval; Semana Santa con celebraciones religiosas para muchos; Semana de Turismo para otros; Semana Criolla; Semana de la Cerveza.... en fin todo esto ocurre este año desde el mes de enero hasta el presente mes de abril!!

Por ahí mechado, o sea en el mes de marzo, tenemos los comienzos de clases:los pequeñitos, los pre-escolares; los escolares, liceales, enseñanza media y superior; cursos varios; la Uni 3, (Universidad de la Tercera Edad) a la que quiero asistir desde que me jubilé!!!!! pero que nunca llego a tiempo para anotarme, pues al no organizar mis propios horarios de clases no puedo disponer del tiempo libre necesario.

Confío que el año próximo lo haré!

De todas maneras he realizado diferentes tareas: El tejido nunca descansó, la pintura decorativa tanto como la de "brocha gorda", ocuparon un lugar importante. Al igual que la jardinería y la cocina!!! Preparar el material para mis alumnas de crochet, buscar novedades, ideas originales y diferentes para que su entusiasmo no decaiga!!!

Pero como habrán visto........, he tenido un poquito abandonado mi blog!!!. Lo he extrañado ya que él es mi ventana al mundo, como también los comentarios que me dejan! Lo que significa que he extrañado mucho a quienes me visitan a menudo!!!

Gracias a todos por estar!

Nota: foto e ilustración tomados de la web

TRABAJOS DEL VERANO

2011-03-16T16:36:00.000-07:00

Portaretrato, en "patchwork" pintado, realizado por Jimena

Perchero para cuarto de jovencita con mariposas pintadas con la técnica de "esténcil"

Frente de casita con técnica de "decoupage"

Estos son algunos de los proyectos realizados durante los meses de verano!!!

Expo -Venta Navideña y del Regalo en el Club Español

2010-12-20T14:02:00.000-08:00

En el post anterior les mostré algunos adornos navideños que presenté junto a las profesoras del "Taller Cassitas" de Lezica, y donde doy clases de crochet una vez a la semana. El stand, presentó trabajos realizado por alumnas y profesoras, taller libre y óleo! y por supuesto crochet

Porta retratos, porta velas, cuadros, cajas, bandejas, pequeños imanes, velas, adornos en crochet para el arbolito. Aquí la foto del stand.

Adornos navideños

2010-12-20T13:33:00.000-08:00

He tenido algo abandonado el blog, Alicia siempre me lo dice!!!!! y tiene mucha razón! Saben que Internet atrapa mucho y si me quedo frente al PC, no puedo producir!!!!! Además de pedidos, también preparé adornos para una Feria Navideña así que no tenía que distraerme ni un segundo!!!!

Acá les muestro algunos de mis trabajitos. Son para decorar el arbolito en esta Navidad! todo en crochet, he podido sacar algunas fotos, luego la máquina adquiere su propia personalidad y hace lo que ella quiere. En cuanto seamos amigas nuevamente subiré otras fotos, tejí angelitos, corazones, casitas, snowflakes, San Antonios ( O mariquitas o Ladybugs) estrellas, botitas de Papá Noel y más....

Louis Wain el pintor de gatos (1890-1939)

2010-12-20T12:45:00.000-08:00

Como se que hay muchas tejedoras que aman los gatos como yo, les presento, por si no lo conocían (confieso que yo era una), a este dibujante inglés. Como les decía la primera vez que oí el nombre de este dibujante fue a través de la columna sobre arte "Ojo x ojo" de Gustavo Fernández allá por el mes de agosto pasado.

Dibujos de los primeros años
Dibujos en actitudes humanas

Dibujos cuando ya se le había declarado la esquizofrenia

Wain fue famoso en su época, dibujaba gatos sentados leyendo el periódico, con un lente, jugando a las cartas… etc. La caracterización de los gatos de Wain fue tan famosa en su época que incluso H.G. Wells llegó a decir: “Los gatos ingleses que no se parecen a los de Wain se avergüenzan de sí mismos”. Su obsesión con los gatos surgió a partir de la muerte de su esposa, a quien entretenía en convalecencia enseñándole a su gato Peter a posar como si leyera el periódico y a llevar lentes, mientras Wain hacia bocetos.

Leer más: http://cienciaficcionarioscolombia.blogspot.com/2008/03/louis-wain-un-pintor-esquizofrenico.html

A los 26 años y a 3 años de casado, fallece su esposa de cáncer. Es durante este período que tienen a Peter, un gato con el que su esposa se reconfortaba. Él escribió luego: “A él realmente pertenece la fundación de mi carrera, los desarrollos de mis esfuerzos iniciales y el establecimiento de mi trabajo”. Se puede reconocer a Peter en mucho de sus trabajos iniciales. Trabajó casi 30 años en libros de niños, revistas, postales, etcétera… produciendo cientos de dibujos al año. Principalmente dibujaba gatos antropomorfos, muchas veces parodiando el comportamiento humano y satirizando las distintas modas. Él dijo al respecto: “Llevo un cuaderno a un restorán, u otro lugar público, y dibujo a la gente en distintas posiciones pero como gatos, pareciéndose lo más posible a sus características humanas. Esto me dota de doble naturalidad, y estos estudios creo que son mi mejor trabajo humorístico.”

Siempre tuvo mal tacto para los negocios y tenía que mantener a sus 5 hermanas, y a su madre. Entonces en 1907 viaja a NY donde dibuja algunas tiras cómicas pero fracasa porque si bien era muy admirado, lo hunde su mirada crítica sobre la ciudad. Al regresar a Londres, (su madre había fallecido durante su ausencia), comienza a desarrollar esquizofrenia. Quien antes era un hombre tranquilo y bien educado, se convirtió en hostil, en especial contra sus hermanas. Comenzó a andar dando vueltas por las calles de noche, reacomodando muebles en la casa, y pasaba largos ratos encerrado en su habitación escribiendo incoherencias.

Cuando sus hermanas no pudieron cuidar más de él, lo internaron en un hospital mental. Pronto su situación sale en los diarios, haciendo que intervengan figuras como H.G. Wells y el Primer Ministro. Es transferido de hospital en hospital, hasta dar con uno de alto nivel: con jardín y una colonia de gatos. Pasó sus últimos 15 años allí, en paz. Continuó dibujando por placer, su trabajo en este período está marcado por colores brillantes, flores y patrones abstractos intrincados, aún que el asunto primario siempre fue el mismo.

Un grupo de sus pinturas son comúnmente usadas como ejemplo en textos de psicología, para mostrar el cambio en su estilo y el deterioro psicológico progresivo. Sin embargo, no se sabe si estos trabajos fueron creados en el orden en que se presentan ya que Wain no colocaba fecha en sus trabajos. Los sicólogos ponen al aumento de abstracción como un síntoma de la esquizofrenia, otros argumentan que estos dibujos sólo son recuerdos de los patrones dibujados en telas que el veía durante su infancia en la fábrica donde trabajaba su madre.

Leer más: http://fueradelacaverna.wordpress.com/2010/02/19/louis-wain/

Leer más: http://elmaullidodelgato.blogspot.com/2010/10/artistas-felinos-louis-wain.html

VIK MUNIZ EN MONTEVIDEO

2010-12-20T11:49:00.000-08:00

Vik Muniz en Montevideo - Del 15 de diciembre 2010 al 27 de abril 2011

Hoy me enteré a través de la columna de arte "Ojo x Ojo" que tiene mi maestro de dibujo, Gustavo Fernández, en radio "El espectador", de la presencia de la obra de este artista en Montevideo

Las fotografías de Vik Muniz parecen ser creaciones de un hechicero o un virtuoso, sus manipulaciones aparentan a primera vista desligadas del medio de la fotografía. Vik Muniz reconstruye con materiales inusuales pero nunca arbitrarios: hilo, mermeladas, salsa de chocolate, ketchup, polvo, juguetes, pigmentos, etc., iconografías tomadas de la historia del arte y los medios, imágenes que pertenecen a nuestra historia visual colectiva y que siempre se asemejan al prototipo conceptual que tenemos de ellas. Estas imágenes son fotografiadas para no renunciar a los orígenes de donde nacieron y así crear una representación ilusionista: desde los más conocidos paisajes del siglo XIX recreados con hilo, hasta las imágenes de Warhol recreadas en chocolate; desde las Imágenes de Polvo creadas para la exposición de Muniz en el Whitney Museum de Nueva York, hasta las Imágenes de Color y las Imágenes de Aire exhibidas en la Bienal de Venecia, a las Imágenes de diamantes y caviar en la serie Divas de diamante y Monstruos de caviar..., las alusiones han variado pero las ilusiones se completan.

La exposición - La primera exposición individual de Vik Muniz en Montevideo, en Xippas Arte Contemporáneo, presenta 16 obras fotográficas que abarcan aspectos paradigmáticos de los últimos 20 años de su producción. La sala principal de la galería exhibe 7 obras basadas en pinturas de Picasso, 5 Imágenes de Pigmento (2007) y 2 Puzzles gordianos (2009). Las fotografías de pigmentos recrean distintos retratos a partir del uso del polvo de los pigmentos con los que se fabrican las pinturas al óleo o acrílico. Las 2 obras de la serie Puzzles Gordianos, son recreaciones de las dos obras más famosas de Pablo Picasso: Guernica, y Le Demoiselles d'Avignon (1907), obra seminal para la historia del arte y del nacimiento del movimiento cubista.

La muestra abarca también un conjunto de 9 obras representativas de ocho series diferentes, desde una parejita de Equivalents: Cloud pictures (1993) basadas en los experimentos fotográficos de Alfred Stieglitz sobre nubes, interpretadas por Muniz con algodón; una majestuosa vista de Botafogo y del Pan de Azúcar en Río de Janeiro construida con superposiciones de papel (Imágenes de Papel, 2009), una obra de la serie de Imágenes de Pigmento dedicada a Mark Rothko, y también ejemplos específicos de Divas de diamante (Romi Schneider, 2004), Imágenes de chocolate (La Catedral de León basada en las series impresionistas de Monet), y una obra grande de la serie Imágenes de basura, basada en la representación del descenso de Ícaro, del pintor renacentista Tiziano.

El proceso de creación de sus imágenes le permite interpretar distintos personajes: a veces llenos de travesura e ironía, otras siendo pintor, escultor, fotógrafo y teórico al mismo tiempo. Sus obras ofrecen una imagen que es a la vez sensual y ambigua, pero que, por sobre todas las cosas cuestiona los procesos de percepción. Nos incita a la duda, por medio de un constante cuestionamiento de nuestra habilidad de observación y comprensión: "La visión es sobre todo una forma de inteligencia y el reconocimiento o la identificación son un tipo de comodidad". De esta forma su obra es cómodamente familiar, pero nos permite alcanzar un trasfondo que va más allá del proceso de identificación.

El artista - Muniz nació en San Pablo en 1961. Se mudó a Nueva York en 1984, allí comienza a absorber e incorporar a sus trabajos imágenes e iconos americanos. Sus primeras esculturas fueron trompe l'oeils: una pelota de football de bronce fundido pintada para parecer real, o la plástica Calavera de payaso que se mostraba como un hallazgo arqueológico con una nariz de payaso agregada. En 1988 al perder su libro Lo Mejor de la vida comienza a redibujar las imágenes tal como las recordaba y a fotografiarlas. Así se integran a su obra temas que abordará en los siguientes 20 años: la naturaleza de la observación y el papel de la fotografía en la misma.

Instituciones internacionales han organizado exposiciones individuales consagradas a la obra de Muniz entre ellas: International Center of Photography, Nueva York 1998; Museo de Arte Moderno, San Pablo y Museo de Arte Moderno, Río de Janeiro 2001; Whitney Museum of American Art, Nueva York 2001; Fundación Joan Miró, Barcelona 2002; Menil Collection, Houston 2002; Centro Gallego de Arte Contemporáneo, Saint-Jacques de Compostelle, España 2003; Museo d'Arte Contemporanea, Rome 2003 ; Fundación Telefónica, Madrid 2004 y el Irish Museum of Contemporary Art, Dublin 2004. En 2001 Muniz representó a Brasil en la edición 49 de la Bienal de Venecia.

La exposición- Vik Muniz se inauguró el miércoles 15 de diciembre de 2010 y se podrá visitar hasta el 27 de abril del 2011. Horario de visita: de lunes a viernes de 12:00 a 19:00 horas y sábados de 12:00 a 16:00 horas. El martes 14 de diciembre se proyectó, por primera y única vez, el documental Waste Land, que relata el viaje que realizó Muniz a Jardim Gramacho, el mayor basural del mundo ubicado en las afueras de Rio de Janeiro.

Xippas Arte Contemporáneo, Bartolomé Mitre, 1395.
Teléfono: 2915 5013 / montevideo@xippas.com

Fuente http://www.montevideo.com.uy/nottiempolibre_126111_1.html

INTERCAMBIO DE NAVIDAD 2010

2010-11-24T05:32:00.001-08:00

Como les conté participé en el Intercambio de Navidad por invitación de Daiana del blog "El Crochet de Daiana"
Esta fue mi segunda participación en una intercambio y estoy muy feliz y emocionada YA RECIBÍ LOS REGALOS DE MI AMIGA SORTEADA!
MILA DE COSTA RICA

Una preciosa tarjeta cuyo contenido como les decía me emocionó mucho!

Adornos maravillosos para decorar el arbolito, realizados en la técnica de "plastic canvas", un dedal en loza con paisaje de costa Rica, que llegó sanito pese al largo viaje y que pasará a engrosar mi colección!!!! Un lindo cuadro, un par de pendientes, una delicia llamada "Besitos de maiz" que aún no he saboreado, pero que una vez abierto el paquete no se salva ni uno!!!

2 ovillos de lanas matizadas en la gama de los rosa uno y azules el otro!!!

En las fotos podrán apreciar todo y estarán de acuerdo conmigo que es todo una hermosura!

Gracias amiga Mila, se que lo preparaste todo con muchísimo cariño! y te agradezco de corazón por ello!!!

El crochet viste a los árboles...

2010-10-25T15:56:00.000-07:00

Inspirada en Janet Morton (ver post del 07.10.2010 )la artista australiana Penélope Durston crea estas instalaciones decorando árboles con blondas en crochet

Tejidos de alumnas y amigas

2010-10-25T14:41:00.001-07:00

Sendero en crochet combinando un clásico cuadrado y un cuadrado en punto fantasía, tejido por Ana

Para vestir la caja de pañuelos, modelo de Adriana inspirado en el "punto tapete" que trabaja en forma preciosa Sônia Maria de Falando de Crochê

Manta tejida por Ofelia, comenzando por un gran cuadrado

Mantita, rebozo para coche de bb, modelo de Ma. Elena

Otro modelo de Adriana en el "punto tapete"

CROCHET, TELAR O TRICOT

2010-10-25T14:25:00.000-07:00

Almohadón (o bolso o dado gigante) Creación de Judith y Marga

Almohadón en tricot tejido por Judith

Almohadón en telar realizado por Fátima

Siempre podemos expresarnos en alguna de estas técnicas:

INTERCAMBIO DE NAVIDAD

2010-10-11T16:26:00.001-07:00

DESEAS PARTICIPAR?,

TIENES TIEMPO DE ANOTARTE HASTA

EL DÍA 31.10.2010

YO YA LO HICE!!!!
ANÍMATE Y ENTRA AQUÍ:

El "DECÁLOGO DE LAS TEJEDORA"

2010-10-10T13:17:00.000-07:00

Lo encontré en el blog "Amigos, agujas y más..." que las invito a visitar. Tiene cosas preciosas!

DECALOGO DE LA TEJEDORA

1º) Cuando tengas algo que tejer, teje; cuando no, también. Teje siempre.

2º) No intentes inventar un punto o diseño de abrigo para esta temporada, llegará la próxima y seguirás destejiendo y volviendo a tejer. Hazlo para la próxima temporada, en la cual sin duda se vera hermoso, pues es bien sabido que la posteridad siempre hace justicia.

3º) En ninguna circunstancia olvides el célebre enunciado: "Nunca te quedará como a la modelo de la revista".

4º) Si en la revista dice que necesitas un kilo de lana, compra un kilo y medio. Nunca sigas ciegamente las instrucciones, así podrás terminar tu prenda y te sobrará apenas un poco para un gorrito rayado.

5º) Aunque no lo parezca, tejer es un arte; ser tejedora es ser una artista, como el futbolista o la bailarina, para esta disciplina ejercítate de día y de noche.

6º) Aprovecha todas las desventajas como el insomnio, la depresión, o la espera en el dentista. Nada cambiará esas circunstancias pero por lo menos tendrás una prenda.

7º) No hagas alardes del éxito y procúrate un buen fracaso de vez en cuando para que tus amigas no sufran.

8º) Fórmate un público inteligente, que se consigue más entre los niños y las ancianas. De esta manera no te faltarán ni la comprensión ni el estímulo, que emana de estas dos únicas fuentes.

9º) Cuando tengas dudas, teje y si la duda persiste, desteje. En esto estriba la única verdadera sabiduría que puede acompañar a una tejedora.

10º) Trata de tejer las prendas de manera que quien las use se vea delgado, elegante y a la moda. De vez en cuando procura que efectivamente lo sea.

Instalaciones tejidas de la artista Janet Morton

2010-10-07T16:45:00.000-07:00

(Primeras heladas)

(Tilo con encaje)

Los trabajos tejidos de Janet Morton se pueden ver en el interior y con frecuencia en la comunidad, cubriendo árboles y edificios.¿Quién podría haber imaginado que alguien pudiera hacer árboles más hermosos que la naturaleza? Sin embargo, estas impresionantes redes en crochet cubren sus troncos como abrazos, abrigando, decorando y acentuando los contornos de estas criaturas como majestuosas torres.

Tilo con encaje 2003 - Su trabajo lo realiza en un amplio estudio de arquitectura, textura, comodidad, valores, el uso de espacios exteriores o interiores, el feminismo, lo doméstico, la artesanía, el idioma, el aislamiento y la comunidad..., es bastante ..

Cuatro estaciones - 2004
En una instalación, “Cuatro estaciones”, necesitó añadir 10.000 hojas de tela a las ramas de los árboles. Un gran trabajo que hacen reflexionar. Aquí todas las estaciones están presentes a la vez, mostrando una gran variedad de hermosos colores, nos presenta el árbol a lo largo de un año. El ciclo completo en un solo lugar, creado artificialmente. La presentación de sus trabajos de forma continua en espacios abiertos muestra su deseo de comunicarse con el público y para asegurarse que nadie quede fuera de esta experiencia, participando con el tema, o con una pieza.

Desatraque - Esta obra ha sido armada con 400 piezas realizadas por los participantes que han presentado cuadrados tejidos. Cada cuadrado conmemora un acontecimiento de significación personal o histórico, con una fecha y un ovillo de lana que cuelga de él

Talados - Esta instalación es la traducción de un poema. Las hojas fueron hechas de toscas medias tejidas para trabajar. La noción de trabajo es otro tema recurrente en su obra. Interpreta como lograr hermosas y delicadas prendas, con aquellas que se usan en el trabajo, los calcetines del día a día como una señal de respeto por el trabajo y el trabajador

Es posible que haya visto la instalación de punto de Janet Morton en el Consejo de Artesanía de Punto hace un par de años atrás. Se trata de un interior completamente amueblado, con artículos tejidos, típico de un salón de los años 50. Una aspiradora nos proporciona un guiño a los trabajos o quehaceres de la casa, pero la copa de lana con espuma provee un guiño a las feministas como la famosa pieza de Meret Oppenheim. (Juego de desayuno de piel? Pieza surrealista de una taza con su platillo y cucharita envueltas en piel)) Tal vez es el respeto a la labor de la mujer que ha llevado a cabo las tareas y el punto en el hogar en ese momento? Tal vez la copa es un indicio de rebelión o un detalle de ironía?.

Es emocionante saber que un artista se distingue por sus piezas en lana y punto, de tal manera que hacen reflexionar, dándole la posibilidad de tener derecho a ser visto. Espero oir más sobre ella en el futuro.
Visite este enlace http://www.ccca.ca/artists/artist_info.html?languagePref=en&link_id=5793&artist=Janet+Morton para ver su trabajo .

Fuente http://lovelytextiles.blogspot.com/2008/03/janet-morton-knit.html

(Ver más fotos pinchando el sitio abajo)
Museo Textil de Canadá - Exposición general
En el 2000, Janet Morton presentó una instalación "el trabajo de lana", una exposición de esculturas de punto: Esculturas trabajadas a mano que hablan de tradiciones consagradas por el tiempo de hacer y de hacer las cosas para la gente que amamos. Se conecta a las cosas comunes en forma monumental. El uso insistente de la artista de telas y tejidos que crean vínculos tradicionales con su trabajo artesanal y la creación de memorias colectivas. Sin embargo, su escultura abarca un terreno ecléctico, comprometido tanto con la cultura popular como con los valores personales…: "-Mientras usted está tejiendo, no está perdiendo su tiempo"

Fuente: http://www.textilemuseum.ca/apps/index.cfm?page=exhibition.detail&exhId=189c

Las carteras de Mary Frances

2010-10-07T14:22:00.000-07:00

En el post anterior, mi amiga Renée (Mi corrsponsal sobre las novedades que encuentra en el Norte) me contaba de unas carteras muy originales que había visto.... y mencionaba un nombre! Como no podía ser de otra manera busqué en la red y eureka!!!, acá publico dos notas de muchas que encontré.

*Mary Frances Bolsas - Historia de la Empresa
Durante años, Mary Frances ha avanzado en el diseño de elegantes accesorios mezclados con fantasía, creando un estilo único que es sin lugar a dudas el suyo. Los bolsos de mano y accesorios se caracterizan por los diversos materiales que emplea: tejidos, abalorios, adornos y piedras. El resultado final es una maravilla de creatividad, estilo y suntuosidad.

Cada creación de Mary Frances es un tesoro individual hecho a mano por artesanos expertos, y, como tal, cada bolsa tendrá variaciones. Este es el resultado natural del diseño, haciendo que cada bolso sea una pieza única. Y está presentada en una bolsa protectora para guardarla

Mary Frances ha recibido numerosos premios. El aspecto único y audaz de un diseño suyo ha inspsirado a muchos para tener sus creaciones, hay coleccionistas que poseen más de 30 bolsas!. Tampoco es de extrañar que sus diseños se luzcan en brazos de celebridades como Jennifer Aninston, Teri Hatcher, Eva Longoria, Kate Hudson, Jessica Simpson y Britney Spears por nombrar algunos.

http://www.regencies.com/index.php?main_page=index&cPath=86

*Conoce a Maria Frances .
Celebrando 20 años increíbles como líder en la industria de la moda Mary Frances Shaffer, le da la bienvenida al maravilloso mundo de Mary Frances Accesorios. Su visión y experiencia han impulsado su negocio, originalmente trabajaba en su casa, luego pasó a ser una corporación internacional, que emplea a más de 700 personas.

Principalmente, la motivación de Mary Frances es proporcionar piezas de pura belleza a un precio accesible. Sus tesoros hechos a mano están disponibles en más de 3000 tiendas y centros comerciales en todo el mundo. Mary Frances Accesorios ha experimentado un crecimiento exponencial en los últimos años - la creación de la etiqueta de Mary Frances ya es una marca ampliamente reconocida.

Con sede en San Francisco Bay Área, Mary Frances accesorios ha sido nombrada en 2005 y 2006, como una de las 500 empresas de más rápido crecimiento de Estados Unidos por la revista Inc. Magazine. Mary Frances recibe con orgullo el premio como la Diseñadora de Accesorios del Año en los Premios de la Moda de Dallas y fue una de los 5 diseñadores reconocidos como la estrella de la feria "Semana de la Moda en París" en 2004 y 2005.

Mary Frances atribuye parte del éxito de su carrera, a la experiencia que cambió su vida al perder a su padre a una edad temprana. Esto la llevó a reconocer el valor y la importancia de cada día, así como saber y descubrir sus metas y sueños. ”En el día a día siento que quiero vivir este día tanto como sea posible", dice a menudo Mary Frances. Esta filosofía se puede comprobar en su infinita energía y la creatividad con que ella diseña de forma impresionante, cinco colecciones de más de 250 carteras y accesorios por año.
Mary Frances es una apasionada de lo que hace y sabe lo que sus siguidoras están buscando: accesorios únicos y de calidad que puedan expresar su personalidad y estilo propio. Principalmente inspirados en telas, texturas y combinaciones únicas de materiales y colores, Mary Frances estudia las tendencias, y luego las deja a un lado para llegar a su propia creación. Cada diseño es único y lleno de vida, dando lugar a uno de sus comentarios favoritos: “La vida es demasiado corta para vestirse de manera aburrida!" Las fans de la colección de Mary Frances son tan variadas como sus bolsos de mano: He sabido de coleccionistas que poseen entre 30 y más de 100 de sus carteras, hay clubes de seguidores de & Mary Frances, sus diseños los lucen celebridades como Oprah Winfrey, Teri Hatcher, Kate Hudson y Jennifer Anniston, por nombrar sólo algunos.

Mary Frances nació en California y se crió en el área de San Francisco Bay. Comparte una hermosa vida familiar con su esposo e hijo que le brindan todo su apoyo y alegría. Le encanta su trabajo y cree que su vida empresarial y personal fluyen juntas a través de su existencia, no como dos entidades separadas."

Ha sido con un sentido de gratitud y privilegio que Mary Frances ha dedicado los últimos 20 años a diseñar hermosas carteras para las mujeres de todo el mundo y no sería sorprendente que siga haciéndolo en los próximos 20!

http://www.maryfrances.com/handbags.html

Sobre la moda en carteras

2010-10-07T13:58:00.000-07:00

Dias pasados una amiga que vive en los EE.UU, me mandó un mail contándome como le había ido en el crucero que realizó junto a su esposo. entre sus comentario me relata sobre unas CARTERA QUE VIO A BORDO. (Transcribo sus líneas)

"Deleitate porque parece que es cuestión de revisar cajones, ir a la feria, a gallineros a buscar plumas, a buscar botones, comprar pintura de uña o cualquier otra cosa alocada y embellecer los bolsos que se hacen a mano, de tela satén, de terciopelo, de cuero, de lo que venga. Cocidas las costuras a mano, la mayoría y tambien pegadas otras. Usa caravanas, flores artificiales, piedras brillantes que se pintan con esmalte de uñas para aparentar rubíes, piedras y baldosas desmenuzadas, plumas. parte de collares. Zapatos y sandalias con plumas de adorno y caravanas
Tambien hace bufandas y chales de seda o terciopelo, adornandos los ultimos 15 centimetros de las puntas. (flecos)

Vi carteras muy originales. Supónte que tratas primero con papel de diario. Se toma una bolsa brillante de papas "chips" y se cortan franjas del largo que de, y de aprox. 1 cm de ancho. Cualquier revista con papel y fotos brillantes sirven. Cada franja se va pasando por otra--por arriba, por abajo y se "entreveran" otros colores, hasta tener un rectángulo. Se le da la profundidad que se quiera y se continúa hasta formar la tapa. Vi una del tamaño de una caja de bombones, bastante chata, que cerraba con un botón... pero las puntas se deformaban, y parecían que se levantaban como alas. Para mi gusto necesitaba dos botones, uno a la izquierda y otro a la derecha.

Muy, muy novedoso y el bolso estaba armado cosa de que se pudiera leer, por ejemplo, "papas" o ver parte de un aviso . Luego cuando termine de vaciar la valija espero encontrar el nombre de la "artista". ¿No sería Mary Frances?

Espero me entiendes lo que te explico...no se me ocurrió buscar por "boutique crafts".... "

Abrigando a nestras mascotas

2010-08-22T17:27:00.001-07:00

Ellos también merecen estar abrigaditos y lucir nuestros tejidos!!!!

Este es Braulio, que como sentía mucho frío le pidió a Sabrina que le tejiera una mantita. Tenía que ser en crochet, en punto zig-zag y en colores al tono de su pelaje!!!

Ahora si me siento muuuuuuucho mejor! Gracias

Rebozo con capucha

2010-08-15T09:43:00.000-07:00

Sarita empezó a tejer un rebozo y al terminarlo le pidieron hacerle una capucha!!!! Se nos ocurrió copiar el modelo de la toalla para bebés, con un triángulo en una de sus esquinas... y realmente le quedó precioso!

Seguimos tejiendo

2010-08-14T17:52:00.000-07:00

Seguimos abrigándonos para este cruel invierno, también aprendiendo a tejer, aprovechando y reusando materiales

Adriana en su entusiasmo ha comenzado varios trabajos! Agarraderas, servilletero..., etc. Aunque no está terminado, este San Antonio se ve precioso verdad?

Abrigadas y también prácticas. Cartera tejida por Ofelia con tiras de bolsas de plástico

Esta amplia boina la tejí a pedido de Susana

Trabajos en crochet

2010-08-14T17:09:00.000-07:00

Capita con capucha tejida por Nancy

Gorro tejido por Ana, la modelo es Claudia

Margaritas en crochet aplicadas a carpeta de tela. Trabajo realizado por Charo.

Nuevos trabajos en crochet

2010-08-03T17:14:00.000-07:00

Costurero realizado en crochet por Charo. ( La base es un envase de helados en espumaplast)
Detalle interior

Seguimos tejiendo...

2010-08-03T16:48:00.000-07:00

Las fotos prometidas:

Gorrito y bufanda (tejió Gaby)

Batitas tejidas por Miriam

Zapatitos de Miriam y Judith

Sigue el frío y seguimos tejiendo!!!

2010-08-02T16:49:00.000-07:00

Motivos tejeriles, laborales varios y de hardware me han mantenido alejada de mi rincón de comunicación con ustedes!!!! Extrañaba mucho no poder dame una vueltita por aquí!!!
Les cuento en que ando! (entre otras cosas)

Muchas amigas tejedoras siguen colaborando con esta mini campaña de tejer gorritos, bufandas,zapatitos, batitas para hacer más soportables las frías jornadas de este invierno!

Como siempre, gracias a todas, las que traen lanas y prendas ya tejidas, las que tejen en los encuentros....Gaby, Judith, Miriam... Todas ponen gran cariño y afecto al realizar estas labores. Es más, colaboran con otras instituciones y Ongs. Es admirable como se hacen tiempo para tejer y ayudarnos cuando pedimos colaborarción!! También integrantes del grupo, desde el exterior, nos hacen llegar su cálida labor!!! Gracias chicas! Tengo más fotos para subir !

Tejer en inglés (sin saber inglés)

2010-05-31T16:03:00.000-07:00

En mi búsqueda constante de material de ayuda para facilitar la interpretación de patrones y recetas de tejidos en inglés, y para dejar descansar (un poco nomás) a Matilde, encontré un post muy interesante en el blog "Viento del Este, Viento del Oeste"

Allí tienen los términos más usados en los modelos que encontramos en internet con su traducción al español y aclaraciones de la técnica. Realmente es un gran trabajo que se ha tomado en reunir toda esta información y compartirla. Las invito a visitar su blog y leer el post que encontrarán aquí.
http://lolita-blahnik.blogspot.com/2009/10/tejer-en-ingles-para-hispanohablantes.html

Aprontándonos para el frío

2010-05-26T09:08:00.000-07:00

Estos zapatitos tejidos con restos, ovillos y ovillitos de lana son para abrigar los piecitos de los chicos de la zona de Lezica, serán distribuídos por la Congregación Dalmanutá!

Gracias a Ana, María Elena y Mariela que han colaborado con sus lanitas preciosas y gracias a Judith que colaboró con zapatitos para bebés!

Gracias tambien a Ana Gabriela por entregarle a la Hna. Rita el envío!

VETERANAS 2 - PELUQUERÍA VINTAGE

2010-04-26T07:06:00.000-07:00

de Cristina Morán
Colaboración autoral Carmen Morán

Al que no le guste la comedia… dos platos.
Vuelven a la carga, en el Teatro del Centro, los personajes más queridos y entrañables de la pasada temporada, en una nueva y descacharrante aventura, ponerse al frente de un negocio: una PELUQUERÍA VINTAGE.-

Elenco:

Rosario Ambrosini,

Cristina Morán y

Carmen Morán.

Dirección: Gerardo M. Bugarín.

Estreno sábado 24 de abril – 18hs
Funciones: sábados y domingos 18hs

Teatro del Centro “Carlos Eugenio Scheck”.
Plaza Cagancha 1164. RESERVAS 902 89 15
Localidades: 200$. Jubilados 150$

La gran comedia del 2010. La fórmula secreta de ser feliz.

Producción y comunicación: andrea silva / 099 66 66 84 andreasilva73@yahoo.com.ar

De compras con un Furoshiki...

2010-04-04T17:18:00.000-07:00

A esta altura ya lo conocen!. Se trata del arte de envolver objetos con telas para transportarlos o protegerlos. El truco está en que el trozo de tela debe ser un cuadrado perfecto. Plegando y anudándolo podemos crear una cómoda bolsa, un envoltorio original para regalo o incluso un amplio bolso para todos los días.

Y es que sirve para transportar cualquier cosa, desde comida, libros o zapatos, hasta botellas (ver el post anterior)
Fuente: http://elbureaudelorena.blogspot.com/2010_01_01_archive.html

El Furoshiki, moda y practicidad

2010-04-04T17:05:00.000-07:00

Una opción para el transporte de botellas!

En la ilustración de arriba se muestra un furoshiki con un melón dentro. La técnica consiste en que, de acuerdo al objeto a transportar en el fuoshiki, será la forma en que este pañuelo es doblado sobre el objeto, de tal manera que siempre vamos a obtener un excelente medio de transporte. Podemos además destacar una bonita presentación del objeto transportado, por ello es que el furoshiki resulta también un gran detalle a la hora de arreglar un regalo.
Fuente: http://donde.in/furoshiki-medida-ecologica/

Más sobre el Furoshiki

2010-04-04T16:51:00.000-07:00

Desde el Ministerio de Medio Ambiente del Japón, se promueve su utilización no solo por motivos ecológicos, sino también culturales (en la cultura japonesa, resulta vergonzoso desperdiciar cualquier producto sin antes haber aprovechado al máximo sus posibilidades).
Fuente: Tiempo y docencia

En 2006, la ministra de Medio Ambiente, Koike Yuriko creó varios modelos de furoshiki ecológico con el objeto de reducir la basura.
Fuente: http://www.geocities.jp/general_sasaki/cultura-furoshiki-a-es.html

El Furoshiki, la eco bolsa japonesa

2010-04-04T15:59:00.000-07:00

El Furoshiki es un cuadrado de tela usado en el Japón desde hace siglos para transportar ropa, regalos, y otros bienes, su forma le permite ser usado en diferentes ocasiones.

Existen varios modos de doblar un Furoshiki (la base, un cuadrado de tela de 1,05cm x 1,05cm) en función del uso que se le va a dar. Además, el Furoshiki sirve como bolsa para ir al supermercado.

Para facilitar su armado se presenta un esquema del modelo básico, y la forma de atarlo. Para quienes pueda resultarle difícil visualizar los nudos, les invitamos a ver un video del “paso a paso” con todo el proceso del armado de las bolsitas: y los varios modelos: El modelo gota; el regulable; el de dos asas, con argollas, etc.

http://www.youtube.com/watchv=NC7MH3EzBWM&feature=player_embedded
Kakefuda Kyoto - La famosa tienda en Japón

Fuente:
http://lucianacraft.blogspot.com/2009/09/furoshiki-eco-bag-japonesa.html
Ver más:
http://blog.muhle.com.br/furoshiki/
http://donde.in/furoshiki-medida-ecologica/
http://jubella.com/tag/furoshiki
http://www.sardinellasardine.com/2009/12/origami-con-tela.html

Marzo 2010 - 2 años cumplió el Blog !!!

2010-03-31T16:39:00.000-07:00

Quiero compartir este simbólico trozo de torta con todas y todos quienen me han visitado! Gracias por pasar por aquí!!

Foto: http://community.livejournal.com/scrumbling/13708.html

No puedo creerlo! ya han pasado 2 de su creación!

En él he volcado todo aquello que me interesa, y que es mucho y variado; ya sea en materia de tejidos, artesanías, novedades, decoración, pintura, curiosidades, etc.

A través de él, he conocido a lindas personas, que hoy considero amigas reales, también están las virtuales: desde el Uruguay, desde más lejos, de diferentes nacionalidades y uruguayas por el mundo!

A través de él he compartido ideas y técnicas, como también he aprendido muchísimo visitando la comunidad blogera donde todo es posible encontrar y donde con tanta generosidad, la gente comparte sus conocimientos.

Gracias a tod@s por estar ahí

El Taller dePintura Decorativa II...

2010-03-31T07:17:00.001-07:00

Mariángeles, Verónica, Estela y Magela

"El Taller" es la excusa perfecta para reunirnos una vez a la semana a dar rienda suelta a nuestra creatividad, que es mucha! En el post anterior les muestro algunas de nuestras obras de arte!!

Taller de pintura decorativa...

2010-03-30T15:50:00.000-07:00

Portaretrato. Técnica falsos acabados "decapé" (Estela)

Portaretrato. Técnica "símil cuero" (Estela)

Caja - Técnica "decoupage" ..qué lindos gatitos..... (Magela)

Otra cajita con técnica "decoupage" preciosas flores (Magela)

Cajas de lata - Figuras con dimensión (antes)

Cajas ya terminadas o sea el "después" (Rosario, Magela, Estela)

Cuadro con San Antonios en goma EVA (Mariángeles)

Cuadro - Semillas y mortero - (Rosario)

Cajita - Pintura en "patch-work" (Laura)

Portaretrato - (Mariángeles)

Caja en MDF - imitación "madera gastada" (Magela)

Cuadro - Decoupage y marco símil caña de bambú (Magela)

Caja - Decoupage con diseño otoñal! (Magela)

Caja de lata con pintura dimensional (Mariángeles)

Portaretrato - Más San Antonios! Decoupage (Magela)

Caja pintada con flor en goma EVA (Estela)

Cacharros - Varias técnicas, esténcil, aguada, dimensión... (Estela)

Estos son los trabajos terminados el año pasado y parte de los del año en curso! bajo la dirección de la Profe Verónica. Se trabajaron diferentes

técnicas, a cual más interesante de realizar y con resultado a la vista!!! Preciosos trabajos verdad?

De canasto a mesita auxiliar

2010-03-30T15:33:00.000-07:00

Vean la diferencia que unas pequeñas ruedas pueden lograr...

Es un simple canasto, algo tan sencillo como eso, combinando una tapa de madera, que bien puede ser una bandeja, da como resultado una mesita auxiliar encantadora!!!.
Es una solución perfecta y de bajo costo, bien funcional para decorar los espacios de la casa. Simple, y original!! La fantástica idea es de Martha Stewart. Práctica verdad?

Fuente: http://www.manualidades.tv/category/mesa/

Ideas originales.....

2010-03-30T15:17:00.000-07:00

Verdad que cuando movemos nuestros equipos, siempre tenemos que andar buscando los cables detrás de la mesa......?

Una manera simple y económica para tener los enchufes y cables en orden y al alcance!
Con un clip (o manito) los enchufes de audio, impresora, USB, siempre a mano

Fuente web:
http://www.unplggd.com/unplggd/final-frame/final-frame-organizing-computer-cables-with-binder-clips-111983

Cómo tener las revistas a mano y en orden....

2010-03-19T07:50:00.000-07:00

Original y funcional revistero-banco-mesa
Fantástico! Revistero montado sobre una base de MDF que también tiene la función de banco o puf o puede cumplir la función de mesa auxiliar. Este objeto inusitado es una creación de la empresa StudioDupla. Una buena idea menos convencional para recibir amigos en casa ! vía

Ver más en "Manualidades. Aprenda a realizar sus diseños"
http://www.manualidades.tv/2009/11/09/revistero-banco/

Para las que se dan idea: Para hacer la base, podemos usar un cajón de madera, que tenga un borde de unos 5 cm para que las primeras revistas o libros no se muevan o caigan. Luego compramos 4 rueditas de las que llevan las mesas de tele, fáciles de conseguir en ferreterías y las atornillamos a la base de la caja. Para que los libros queden firmes ponemos dos cintos que pueden ser de hebilla, o con dos argollas como vemos en la foto. Además de revistero, con solo ponerle un pequeño mantel se transforma y pasa a ser una decorativa y práctica mesa auxiliar. Con un almohadón, será una cómoda banqueta. O simplemente un revistero, que mantendrá el orden y decorará nuestro ambiente.

Tejido y Sentido

2010-02-20T15:28:00.000-08:00

TEJIDO Y SENTIDO - UNA METÁFORA DE LA VIDA
por María Teresa Guerrero

Sabía usted que los textiles fueron el orgullo del hombre, solución de vida y encuentro consigo mismo? Al querer responder esta inquietud se encuentra que el textil, el tejido, el entrelazado y el entremezclado han estado, están y estarán siempre presentes en la historia del hombre.
…El arte de tejer es una de las primeras actividades en que las manos del hombre se ocupó…
…El tejido aparece desde los primeros tiempos como una consecuencia utilitaria y complementaria de la vida. Está atado a las necesidades básicas. La primera invención de tejido es el entrelazar o entremezclar, principios elementales del sistema estructural. La estructura tejida es la organización más antigua y la más ‘universal’, se presenta en todas las civilizaciones y agrupaciones sociales del mundo…

Tapiz de Bayeux (detalle)

El mito que encarna el tejido
Al tejer se contempla la vida, la pacifica, la hace alegre y ritual y a la vez, entraña explicaciones como soluciones alternas de la existencia, de misterios y mitos que presenta. Según las culturas, los cultos a las deidades, explican la presencia del tejido como principio de vida…

Momento solar
El tejido como acto de tejer representa en la mayoría de las culturas el proceso de la creación, vinculado a la acción “solar”, es la metáfora de la vida… …De igual manera, en el origen del tejido radica el origen de la sociedad como una de las plantas productoras de la materia prima: el algodón, se convierte en parte esencial de la vida.

Momento Lunar
En Grecia las leyendas basadas en la acción de tejer conllevan el símbolo de la paz, de la moral, del amor, de la fidelidad, de la paciencia. La historia del tejido como metáfora de luna comienza en Grecia. Allí, surge la historia de Penélope… …Ella simboliza en el tejido virtudes como la perseverancia, la devoción, la paciencia y la fidelidad necesarias para alcanzar el equilibrio y elevarla a la máxima dignidad. En Penélope se encarna la dualidad, en ese símbolo recurrente del tiempo y el destino, donde la paz y la tolerancia están enriquecidas por la metáfora transcurrida entre el hacer y deshacer, en el día y la noche, en vigilia y sueño, en aspirar y expirar. El tiempo profano de la espera refuerza los sentimientos, su destino del tejer y destejer guarda las ilusiones.

Siguiendo con los mitos griegos Aracne, surge de un cuento popular, “habilísima tejedora y bordadora, llegó una día soberbiamente a retar a su diosa patrona, Atenea. Ésta transformada en anciana, trató de persuadirla y de infundirle modestia, Aracne insistió en su reto. Atenea hizo un tapiz representando a los dioses Olímpicos y los castigos que afligen a los mortales que los desafían, respondiéndole Aracne en otro en el que figuraban los amores escandalosos de los dioses. Atenea, encolerizada, le dio un golpe con su lanzadera, por lo que Aracne, humillada, se intentó ahorcar. La salvó la diosa, pero transformándola en araña, el animal que continuamente hila y teje sus telarañas”... En ella el hilo religa este mundo y el otro y a todos los seres….

Historias que se tejen
La historia del tejido en el occidente es una historia recóndita, escondida e íntima propia de lo femenino, más que del sexo masculino. Al pasar el tiempo deja huellas que el tejido manifiesta en su organización. Los sentimientos de amor, dolor tocan a la puerta, las incertidumbres exigen dejar los registros de una historia, pero es el amor, la llama viva que compromete el afecto de la mujer con su amado. Evidente en la simbolización que envuelve la mortaja que Penélope teje de día y desteje de noche.

Los temas bíblicos, leyendas, alegorías, mitos, historias de batallas y amor son narraciones de apreciable interés para ser llevados al tejido. En España, a través de los moros durante el siglo VIII, el occidente tiene contacto con tejidos orientales de especial esplendor. El interés por su ejecución se fue dando paulatinamente durante los siglos XI y XII, con preferencia en trabajos eclesiásticos. Las primeras tapicerías occidentales de aguja se diferencian de las tejidas en telar. Ejemplo de ellas son el tejido de Gerona cuyo tema es la Creación, y el Árbol de Jessé donde se relacionan los antepasados de Cristo…

De igual manera esta paciencia se refleja en los hechos heroicos contados en el Tapiz de Bayeux, cuyo relato cuenta como Eduardo rey de Inglaterra nombra heredero de su trono a Guillermo de Normandía… …El tapiz bordado a mano sobre tela de lino, en una extensión de 70 metros por 60 centímetros de ancho…

Anterior a este bordado, habían comenzado a incluirse los textiles en los testamentos que luego se legaban a la iglesia. En un inventario realizado en 1476, se sabe que este tapiz decoró la nave principal de la catedral de Bayeux, durante los días de fiestas.

De las narraciones singulares en el manejo de las formas todas ellas de carácter simbólico, son los tapices realizados entre los siglos XIV y XV. … Los temas y sistemas empleados en la tapicería llegan a tal sofisticación en el tratamiento que incluyen franjas, diseños zigzagueantes, llegando a tener motivos decorativos…

El manejo de los motivos cuentan con buena variedad de colores que se aprecian en los primeros siglos. El número de colores oscilaba entre 8 a 15, aunque algunos colores no resistieron el paso del tiempo ni los accidentes causados por la luz…

El arte del alto liso fue tan evidente para el occidente como el fresco lo fue para el Renacimiento. La tapicería trataba asuntos profanos, religiosos, históricos y leyendas, el tratamiento de símbolos están cargados de significado según la época. El sistema para abordar los motivos, dependía del origen o taller donde había sido elaborada la obra. Adicionalmente, al creciente interés por mantener su status, con el tiempo la rivalidad entre el tejido de alto liso y la pintura fue evidente.

Tejer y mujer se convierten en sinónimos
La acción del trabajo del tejido ha sido utilizada en la literatura para simbolizar las virtudes que se espera posee la mujer, como cualidades de dote propias. Se teje para esperar la muerte después de una decepción amorosa. Se teje para representar la fidelidad.

El gran atractivo satisface ambiciones materiales
La historia del textil es de las más difíciles de estudiar por tratarse de un material frágil que exige una excelente conservación. Además, es una expresión que oscila entre lo contemplativo y lo utilitario y con frecuencia, es considerado un arte menor, concepción que lo coloca en desventaja con las expresiones como la pintura, la escultura y la arquitectura, las cuales recibieron, a partir del Renacimiento, la denominación de artes mayores…

Entre los años 3000 al 2500 aC. se usaban espléndidas vestimentas en las cortes egipcias, chinas, persas, islámicas, japonesas y bizantinas. A estas sociedades les acompañaban variados tejidos y siempre fueron sinónimo de poderío y riqueza. Poseer productos tejidos en seda, lino, lana o algodón eran propios de la realeza. Pertenecer a ella era estar rodeado de los tapices, mantas, tapetes, ricas telas, damascos, terciopelos, que abundaban en regiones amantes de la ostentación a través de los tejidos elaborados con hilos de oro, plata y seda. En parte, los motines de guerra llegaron a tener importancia según los textiles incluidos en el saqueo.

Reyes y mandatarios fueron patrocinadores de las artes, además de estar interesados en los dibujos y tejidos que los artesanos producían en los telares. Para los árabes era importante contar con finas sedas, que en ocasiones algunos vestidos podían pasar por el aro de un anillo. La producción del lino más fino, llamado “kasab” era destinado, exclusivamente a turbantes. Cuando el “fular” o “kasab” era de fina seda veinte metros de él podían ser guardados en una nuez de plata.

El arte de tejer alcanzó un alto grado de perfección en el Oriente y llegó a ser muy codiciado por las cortes occidentales, las cuales sintieron el deseo de poseer los mismos objetos textiles, imitando su ostentación... A partir del siglo VIII, con la presencia de árabes y moros en España su esplendor y refinamiento apareció lo cual impulsó el trabajo en los talleres reales. De igual, la corte Bizantina tomó como modelo a las cortes de China.

Entre las vestimentas elaboradas y afamadas están las capas o mantas que sirvieron para las coronaciones. Se destaca la que usó Rogerio II (1130-1154), y posteriormente la usaron los emperadores del Sacro Impero Romano Germano. Esta capa realizada por bordadores árabes establecidos en Sicilia es adornada con motivos de animales exóticos -tigres, camellos- divididos por una palmera oriental.

Tal vez, uno de los tejidos más notables que se conoce hoy en día, son los fabricados en el centro textil de Lucca en 1304. La más conocida es la capa dalmática papal destinada a ser el traje de enterramiento del Papa Benedicto XI…
… Símbolos sagrados y delicadas flores, tejidas en pura seda e hilos de oro, enriquecidas con bordados se convierten en obras de arte de reducido tamaño y elevado costo. Las piezas más hermosas procedían de Alemania y Flandes. Su origen es el causante del nombre y compiten con las ejecutadas en Lucca y Siena.

Durante siglos los artistas aplicaron sus conocimientos en la elaboración de diseños llevados al arte textil. Entendieron la necesidad e importancia del desarrollo del tacto y la vista y a la vez, los favorecía en poderío y riqueza los tejidos en la vida diaria. El objeto textil acompaña al hombre desde el momento en que nace hasta que muere, pero su tergiversación lo ha llevado a considerarlo como una expresión menor, olvidando que los textiles están presentes en los cambios de moda y entorno…
Leer más:
http://www.lablaa.org/blaavirtual/todaslasartes/mariate/tejido.htm

Consejos para mantenerse joven y joviales!

2010-02-18T05:36:00.000-08:00

Días pasados recibí este mensaje en un mail y me gustó mucho por eso lo comparto con ustedes!

COMO MANTENERSE JOVEN ( y yo le agrego : y jovial)

* Elimina los números que no son esenciales. Esto incluye la edad, el peso y la altura.

* Conserva los amigos divertidos.

*Aprende siempre: sobre computadoras, artes, jardinería, o lo que sea. No dejes que tu cerebro se vuelva perezoso. Una mente perezosa es la oficina del alemán. Y el nombre del alemán es Alzheimer!

* Aprecia más las pequeñas cosas

* Ríe muchas veces, durante mucho tiempo y muy alto. Ríe hasta que te falte el aire. Y si tienes un amigo que te hace reír, pasa mucho tiempo con él / ella!

*Cuando las lágrimas aparecen: Aguanta, sufre y supérelo. La única persona que se queda con nosotros toda la vida somos nosotros mismos.

* VIVE mientras estés vivo.

*Rodéate de las cosas que amas: La familia, los amigos, animales, plantas, hobbies, o lo que sea. Tu hogar es tu refugio.

*Cuida tu salud: Si es buena, mantenla. Si es inestable, mejórala. Si no consigues mejorarla, busca ayuda.

* No hagas viajes de culpa. Viaja al centro comercial, a un país diferente.
NO donde haya culpa y malos recuerdos.

* Dile a las personas que amas que las amas, en cada oportunidad.

* Comparte estos consejos!

LA VIDA VALE LA PENA SER VIVIDA

Manualidades de verano...

2010-02-16T13:52:00.000-08:00

Costurero realizado en crochet y tela, usando como base un balde de espumaplast en que vienen los helados!

La tapa es un alfiletero

El interior está forrado con la misma tela.

Cierra con un gran botón forrado en crochet.

De vez en cuando me gusta incursionar por la costura!

Para ello se necesita tener un lindo costurero verdad?

Gaby, del grupo de tejedoras, siempre nos envía novedades que encuentra en internet, este modelo me gustó mucho. Por supuesto a quien le interese realizarlo encontrará el paso-a-paso en:

http://maos-a-obra.blogspot.com/2009/04/vamos-reciclar-com-croche.html

Nuevas herramientas de trabajo....

2010-01-30T13:48:00.000-08:00

Estrenando nuevas herramientas!!!

Tricotines en madera natural

Tijera en forma de cigüeña, una belleza!!!!

Juego de agujas de dos puntas.

Mi amiga Karin me trajo de Alemania la tijerita que tanto había buscado en mercerías, acá y en Buenos Aires pero sin éxito. Ella la consiguió en una de esas grandes tiendas donde encuentras de todo!!! Me cuenta de las cosas lindas que hay, donde me perdería disfrutando de esas maravillas...

También me trajo un juego de tricotines, en madera natural en tres tamaños! Otro elemento que no se consigue en mercerías!!!

Yo los recuerdo de mis épocas de colegio que nos enseñaban a tejer cordoncillos en estos pequeños telares! Es una pena no encontrarlos hoy, ya que es un preciosos trabajo ideal para hacer manualidades los niños!!

Y por último la gran adquisición que hice en la feria de los domingos! por una cantidad irrisoria compré estás 9 agujas de dos puntas!!!!!! lo que significa que deberé aprender a usarlas para porner a tejer medias para el próximo invierno!!!!

Sabías que el Tejido...

2010-01-22T15:02:00.000-08:00

Luego de casi un mes de ausencia por acá, pido las diculpas del caso a quienes se que me visitan. Les cuento que no me tomé vacaciones!!! Traté de ponerme al día con trabajos pendientes, ordenar revistas, buscar novedades para los próximos cursos.... Es asi que fueron pasando los días... y aún tengo cosas para hacer....!

Para comenzar el año elegí este artículo que encontré en el blog "Your Handicraft World" , y que les recomiendo visitar! Su título es el que encabeza este post!

Sabias que el Tejido...

Escrito por Mimi
Alguna vez te has preguntado ¿cuándo se comenzó a tejer en dos agujas? El libro Historia técnica y moral de los alimentos, de Maguelonne Toussaint-Samat, afirma que el tejido de punto deriva de la fabricación de redes para la caza o la pesca confeccionadas en lianas o tiras de cuero que se empleaban antes del Paleolítico. El entrelazamiento de los puntos podía realizarse a mano sin emplear ganchillo o agujas. No obstante, el testimonio concreto mas antiguo que se tiene en la actualidad, referente a una prenda de punto, es un conmovedor zapatito de bebe hallado en una tumba egipcia del siglo III de nuestra era. Se cree de forma unánime que el origen de este tipo de labor se halla en Arabia, y que sus habitantes lo extendieron por Occidente a partir del año 622 d.C

Otro de los testimonios históricos que se han encontrado en prendas confeccionadas con dos agujas son unas medias llamadas ‘calzas’ de saint-Germain, pertenecientes al abad de Moutiers-Grandval (Suiza), las cuales datan del siglo VI y están tejidas en redondo. Actualmente se conservan en el museo de la ciudad. Asimismo, se han encontrado fragmentos de prendas de punto de origen oriental (por ejemplo, guantes, medias y cinturones) que hoy en día es posible admirar tanto en el Museo Metropolitano de Nueva York como en el instituto de Arte de Detroit. La confección de estas piezas se remonta a los siglos XII o XIII, es decir, a la época medieval.

Por su parte, el Museo Victoria & Albert en Londres, especializado en arte y diseño, alberga un par de calcetines que fueron descubiertos en Egipto durante unas excavaciones a finales del siglo XIX, y es la pieza en tejido de punto mas antigua de la colección. Estos calcetines datan de los siglos III al V y están realizados con lana. Tienen una división en los dedos, por lo que se cree que fueron diseñados para llevar sandalias. Están hechos con una sola aguja, técnica precursora del tejido en punto con dos o más agujas.

El arte también ha sido testimonio de que el tejido de punto tenia una gran presencia entre la población. Ya en el siglo IX a.C. el tejido en dos agujas era una artesanía muy desarrollada. Esta hipótesis esta fundamentada en el hecho de que Penélope, la esposa fiel en la novela épica de Homero, la Odisea, esperara a lo largo de 20 años el regreso de su amado esposo de la Guerra de Troya. Para evadir a sus pretendientes, tejía un vestido de novia que por las noches destejía. Lógicamente, dicen los que saben, el trabajo no lo hacia en telar, de otra manera no hubiera podido destejer su vestido tan rápidamente.

Otro admirable documento al respecto es la obra de arte La Virgen haciendo punto del maestro Bertram(1345-1415), en la que muestra a la Virgen tejiendo ‘con cuatro agujas’ y que no era otra cosa sino el reflejo de lo que las mujeres hacían en el siglo XIV.Parece ser que esta pintura es la primera que muestra a alguien tejiendo y forma parte del famoso Retablo de Bexterhude, en el Kunsthalle de Hamburgo.

En el siglo XIX se inventaron puntos calados muy finos que se aplicaron en chales, manteles y gorros. También se desarrollo el arte de tejer con cuentas conocidas como abalorios, formando grecas, leyendas e incluso pequeños paisajes realizados minuciosamente, con lo cual se lograban verdaderas obras de arte. Con este breve recorrido por el tiempo termina la historia de punto. Interesante, ¿no?
by J@cquie en domingo, octubre 25, 2009
Fuente:
http://yourhandicraftworld.blogspot.com/2009/10/sabias-que-el-tejido.html

La imagen corresponde al post "El Arte y el Tejido 2" del 03.02.2009

FELIZ NAVIDAD!

2009-12-25T16:17:00.000-08:00

Queridas amigas tejedoras,

Queridas amigas a la distancia,

Queridas amigas todas
Muchas gracias por sus visitas a mi blog,
por sus cálidos comentarios,
por la generosidad de compartir sus conocimientos,
por desear todas un mundo mejor! Y cuidarlo!

por pensar en aquellos que nos necesitan,

por dejarnos entrar en vuestros hogares,

por hacernos sentir que están ahi!
Por todo esto y mucho más,
las tengo siempre, presentes en mi mente y mi corazón
Les deseo una Feliz Navidad y

un Nuevo Año con muchos éxitos,
deseos y proyectos cumplidos!
Felicidades siempres

Estela

"Más respeto que soy tu madre"

2009-11-30T15:33:00.000-08:00

Hernán Casciari, el creador de la blognovela
Hernán Casciari encarna una de las figuras posibles del escritor del siglo XXI: es el autor de varias novelas escritas originalmente en weblogs pero que han trascendido los límites de internet -suponiendo que estos existan- y han llegado al mundo de los libros y, más recientemente, a la televisión. La historia de las blognovelas empieza en septiembre del año 2003, cuando este argentino que vive en Barcelona creó el Weblog de una mujer gorda, en el que se narran las aventuras de la familia Bertotti, desde el punto de vista de la madre; obra publicada en España, en formato de libro, por la editorial Plaza & Janes, bajo el nombre “Más respeto que soy tu madre”.

"Los nuevos formatos tecnológicos para contar historias están haciendo surgir un nuevo tipo de escritor, al que podríamos llamar escritor orquesta -cuenta Casciari-. Además de narrar, debe saber moverse con soltura en el diseño, la programación y el marketing". Y para dar cuenta de cómo los códigos narrativos tradicionales deben complementarse con estructuras visuales en la web, pone este ejemplo: "vale más ilustrar un rostro con una fotografía o un dibujo, en lugar de hacer una descripción literaria".

El diario de Letizia Ortiz, otra blogonovela de su creación, comenzó a publicarse en 2004, seguida, a partir de este año, por Juan Dámaso, vidente. Ambas han tenido mucha repercusión, por lo cual es probable que Casciari sea "el narrador hispano más leído en Internet", tal como señala su casa editora.

En todas ellas, se trata de una historia cuyos capítulos está ordenados cronológicamente como en cualquier weblog, donde lo último escrito es lo que primero aparece en pantalla, atomizados, de modo que la obra puede empezar a leerse desde cualquier punto, narrados en primera persona y con una trama que ocurre en tiempo real. Esta característica de novela por entregas tiene sus precedentes en los folletines que los periódicos comenzaron a publicar en el siglo XIX.

Cabe destacar que Casciari también es gestor del primer encuentro entre la televisión y el weblog..

¿Qué surge de especial en esta relación entre weblog y televisión? Casciari cuenta que "el espectador español puede ver la serie una vez. Sin embargo, puede involucrarse diariamente dentro de la vida del protagonista, desde la página web. Allí la acción ocurre permanentemente. Y se da una posibilidad interesantísima: que los espectadores puedan hablar, mano a mano, con el personaje de ficción. Esto genera la ilusión de una realidad permanente".

Fuente: La Nación

http://portal.educ.ar/debates/protagonistas/arte-cultura/hernan-casciari-el-creador-de-la-blognovela.php

¿Quieres leer la novela "Más respeto que soy tu madre"?
Pincha aquí:
http://blognovelas.es/?p=408

Lo que es moda no incomoda!

2009-11-20T16:09:00.000-08:00

Si te gustan los cuadrados de la abuela, los tradicionales "granny-square", supongo que has tejido, mantas, mantitas, cubre almohadones o te has confeccionado un poncho, un chal, una bufanda, un gorro, un chaleco, una cartera, un par de zapatones para dormir, o un juego de agarraderas para tu cocina, quizá hasta un delantal. ahora te pregunto:
¿Ya te has tejido un vestido?

Modelo con bolso de compras y ruleros! esto creo que se denomina
"kitch".

Mira lo que los diseñadores australianos de Romance was Born han creado!

Y Cate Blanchet se ha animado a lucirlo en la última Semana de la Moda en Australia!!

Ver mas: http://www.romancewasborn.com/

Viejas tradiciones...Continuación del post anterior

2009-11-16T13:35:00.000-08:00

Siguiendo el post anterior, vemos la evolución de los cubre-jarra!
Antiguo cubre-jarra en muselina, regalo ideal para el ajuar del bebé

Detalle de cubre jarra en crochet

Para presentar una veraniega mesa en el jardín

Para la mesa del jardín: el jugo fresco a salvo de insectos...

Las fuentes con tortas y masitas, vestidas con coquetería!!!!

Las fotos fueron bajadas de la web

Old traditions...

2009-11-16T13:14:00.000-08:00

Semanas atrás una amiga viajó a Australia y como fanática del crochet, no le pasó desapercibido un detalle: fue invitada a tomar el té en un coqueto lugar y en la mesa los platos, con “scons” (supongo), y más cosas ricas, estaban cubiertos con primorosas carpetitas con cuentas y perlitas en el borde! Contarme esto, venir a casa y buscar en Internet fue todo uno! Y acá va el resultado!

Gracias Sabrina por compartir este hallazgo!

El siguiente artículo fue tomado de un sito australiano, como no podía ser de otra manera, donde se cuentan las viejas tradiciones de ese país.

"Viejas tradiciones -reformada- la clásica servilleta para cubrir la jarra de leche
Al igual que la reina Victoria, la sociedad se ha deleitado tomando el té en el jardín, pero los insectos que puedan andar volando sobre las cosas, sobre la jarrita de leche, las hojitas de los árboles, nos impiden disfrutar de la simplicidad de esa ceremonia. Afortunadamente, la solución se puede encontrar en un cubre jarra, práctico y elegante.

Años antes de la invención del refrigerador, trozos de algodón y encaje, combinados con el crochet, se convirtieron en tapetes y servilletas como un medio de conservar los alimentos frescos y sin contaminar
Es sabido que los alimentos sólo pueden ser conservados fuera de la heladera por poco tiempo a causa del calor de Australia. Pero una carpeta para cubrir la jarra de leche ha demostrado ser una forma práctica y fácil de mantener los productos frescos.
Aunque hoy es visto como pieza decorativa añadiendo elegancia y carácter a una puesta de la mesa - su propósito es el mismo-. La pasada moda de esa tendencia se ha modernizado.
Los australianos adoran embellecer su mesa y complementar la decoración con estos cubre-jarra, también para brindar como regalo. La variedad de cuentas a agregar, el cielo es el límite, cuando se trata del estilo y darle un toque personal. Ya sea enhebrando las cuentas antes de tejer en crochet, o cosiéndolas firmemente en la orilla cuando esté terminado el trabajo, el efecto es esencialmente el mismo.
En el pasado, la técnica más común para su creación consistió en el filete a crochet y encajes hechos a máquina para impedir la entrada de polvo e insectos en los recipientes donde se encuentran los alimentos. Durante la década de 1930 en Melbourne, las plagas de moscas, ocurrían con frecuencia, algunas personas incluso llevaban velos para protegerse de esta plaga tancomún.
Con la invención de los envases de plástico, film transparente, y cajas conservadoras, estas carpetas se aplican sin pretensiones de conservar el sabor y la madurez de los productos. Sin embargo, siguen siendo populares -y útiles - en días de campo o cuando se sirve la comida en el exterior, como la barbacoa, piscina, etc.
Desde la llegada del refrigerador, el cubre jarra se convirtió prácticamente en obsoleto. Su valor proviene de la época en el tiempoque la mujer trabajadora dedicaba a las comodidades de una casa sencilla, y la clásica jarra de leche cubierta es una antigua costumbre que se está revitalizando con técnicas modernas.
Estos cubre-jarras no son caros -de todas maneras realizar la propia es una forma de ahorrar dinero- y dar rienda suelta a nuestra imaginación también. Con solo mirar a tu alrededor en casa, o al ordenar armarios y costureros, para encontrar alguna tela y cuentas para hacer nuestro cubre-jarra. Si esto falla, hay comercios donde encontrarás lo necesario para tejer tu cubre-jarra. Personalizarlos, bordándolos por ejemplo. Y, si los vas a regalar, añadir el nombre de la persona o escribir algo inspirador es seguro un regalo que gustará! Si estás pensando en cómo hacerlos más especiales: bórdalos en el centro, y conseguirás un efecto maravilloso!"
by Belinda Cristani

Fuente:
http://www.countrythreads.com.au/extras_vintagethreads.php

El crochet y la imaginación

2009-11-15T09:17:00.001-08:00

En un post anterior veíamos "El crochet, el arte y la imaginación".
Hoy les presento éste: "El crochet y la imaginación... " que también puede ser un arte.. o locuras crocheteadas

Todo realizado con los "granny square"! Para las fanáticas de los cuadrados de la abuela!

Calienta piernas y muñequeras tejidas!

Asiento de bicicleta bien mullidito!

No importa el talle, todo se puede con dos agujas!

Nos vamos todas en bus a tejer al shopping!

Moto para niña!

Para protección de la nevada!

Gasolinera revestida! (granny square y patch work)

Recuerdan los calienta-piernas? para abrigar una columna en invierno!

El famoso "escarabjo" se vistió para salir a dar una vueltita!

Nuevos tejidos 2 !

2009-10-03T18:07:00.000-07:00

Zulma feliz de haber terminado su chalina en crochet con detalle en cinta al tono

A Sabrina le encanta contar....y el chaleco le quedó perfecto!

Sarita elijió como primer trabajo en crochet, nada menos que tejerle este sacón a su hija. Le quedó precioso!

Nuevos tejidos!

2009-10-03T17:19:00.000-07:00

Aunque ya llegó la Primavera, mis amigas aprovecharon estos últimos fríos para lucir sus trabajos terminados, chalinas de lana muy suave, gorritos, adornos, chalecos...

Porta jabón en crochet, obra de Nancy

Sara se preparó para los calorcitos (Vendrán?)

Conjunto de sombrerito y bufanda tejido por Anabel

Gorrito con toques de color, lo tejió Noelia

Chalina que tejió Nancy

Aunque la primavera ha llegado(???), mis amigas aprovechan estos últimos fríos para lucir las prendas terminadas, chalecos, chalinas, gorritos, sacones...

Otra tarea cumplida, gracias por colaborar!!!

2009-10-03T17:05:00.001-07:00

Estos preciosos zapatitos, 1 docena, luego vendrán más, le fueron entregados a Ana quien los llevará a su vez a la Congregación Dalmanutá de Colón, donde funciona un Centro CAIF. Gracias a todas por colaborar. De a poco vamos a ir tejiendo más prendas.

FELIZ LLEGADA DE LA PRIMAVERA!!!

2009-09-21T17:32:00.000-07:00

Esas flores me reciben cada vez que entro a mi apartamento

Cuando era niña, en la escuela festejábamos la llegada de la Primavera el 21 de Septiembre!!!!

Si era el 21 y se escribía Septiembre! Y nos acompañaba la música de J.Straus "Voces de Primavera"

Hoy se ha ajustado la fecha y la Primavera entrará mañana 22 a las 18 horas!!!!! Cosas de la ciencia! Ahhhh y del idioma!

Tengo muy presente aquellas fiestas! muchas flores y un gran sol, (todo en papel, realizados con la ayuda de la maestra), muchos colores y mucha alegría! que lindos recuerdo!!!!

Quizá ustedes tengan algun recuerdo de ese día en vuestran infancia!

Hoy tengo muchas ganas de hacer cosas, de renovarme, de hacer cambios!

Así como la naturaleza se renueva, me parece que a mi también me va hacer bien algún cambio! Quizá empezar esa dieta tan postergada? un corte de cabello (más)?, cambiar algún mueble de lugar? ordenar cajones? poner al día mis archivos con cientos y cientos de patrones de crochet?

Y el cuaderno de las recetas? el pobre está esperando que pase en limpio aquellas recetas garrapateadas en un papelito frente a la TV, o la que me pasó una amiga en la última reunión de tejedoras? mmmm! creo que el punto que menciona la dieta voy a tener que borrarlo!!!!

Si, sin lugar a dudas es la estación de los cambios.... las estación qe nos llena de optimismo....

Espero que todos tengan una FELIZ PRIMAVERA!!!!

Nuevos trabajos

2009-09-17T07:06:00.000-07:00

Entre otras creaciones propias y de amigas que tejen conmigo y que ya subiré fotos, hoy les muestro este conjuntito de: camperita en crochet, bufanda y gorrito en dos agujas, fue un pedido que me hizo una amiga! Generalmente no tejo en base a pedidos, pues me resta tiempo para las otras acitividades, pero me gusta mucho tejer así que de vez en cuando me pongo las pilas y me doy estos gustitos! ¿que les parece?

Del tricotín al cordón

2009-08-20T08:43:00.000-07:00

Foto tomada del blog "Sueños de cosas imposibles"

Tricotín de TopitaMi Tricotín "made in casa"

Tiempo atrás una de las integrantes del grupo de tejedoras viajó a los EE.UU y trajó un "tricotín".... Ese fue el disparador para buscar en nuestra memoria, aquellos muñequitos, con un agujerito en la cabeza y soportando unos pequeños clavitos....con el que nos entreteníamos de niñas.... tejiendo cordones..... Otra integrante nos mostró su tricotín regalo de una tejedora española.....y yo seguí soñando con tener el mío!

Su origen data de la Edad Media y se localiza en Francia. Les cuento que no es fácil conseguir ese pequeño instrumento... no se encuentran en las mercerías, ni lanerías, tampoco en jugueterías.... Así que de esa búsqueda en Internet, donde se pueden encontrar preciosos tricotines, en vivos colores, en forma de muñecos, honguitos, payasos, huevitos, blogs (mucho en francés), y hasta la forma de fabricarlos en casa!!!! Bueno eso es lo que hice. Fabriqué mi propio tricotín.

Con el cordoncito que vas tejiendo puedes hacer muchas cosas, figuras, pequeños animalitos, flores, con más de un cordón puedes hacerte adornos para el cabello. y todo o que tu imaginación te diga...

De esa búsqueda que les comentada encontré un interesante artículo que les transcribo en parte....

"Un cordón con historia...
Es lógico pensar que si una de las labores artesanas más antiguas es el hilado, no debieron tardar mucho en aparecer (independientemente del tejido primario de trama y urdimbre), algunos entrelazados rudimentarios que probablemente son la prehistoria de muchas de las labores de hoy. Lo que sí se sabe es que el sistema básico de las muchas máquinas de tricotar (de hogar y profesionales) que hoy funcionan en el mundo, tiene su origen en un pequeño aparato al que, en español, no se le conoce nombre propio. Las francesas lo llaman "tricotin" y es una especie de pequeña seta de madera, con el tallo hueco y cuatro clavos de cabeza redonda puestos frente a frente, de dos en dos, en la parte superior del agujero. Poniendo una hebra que rodee cada clavo, dando vueltas a la lana y haciendo un punto de cadeneta con un ganchillo en cada uno de ellos, se logra un cordón, regular y consistente, que va apareciendo graciosamente por la parte inferior de tan sencillo aparato. No es muy rápido, pero el resultado es excelente y este es el motivo por el cual, aún en esta época de acelerada mecanización, le han seguido encontrando muchos usos.

La primera vez que vimos este cordón fue por tierras del Noguera Pallaresa, en las estribaciones del Pirineo. Por esa época se habían tejido muchos metros de cordón carrete (con este nombre se le suele conocer) hecho en cuerda fina, para venderlo a los arrieros que lo utilizaban en la confección de excelentes látigos.

La prueba de la actual utilidad de este cordón está demostrada por el hecho que, hoy hay un sencillo aparato que, solo con dar vueltas a un tubo de plástico encajado dentro de otro algo mayor, provisto de agujas móviles, fabrica rápidamente nuestro antiguo cordón. Con el avance de la tecnología de fabricación y las innovadoras fibras textiles usadas en la actualidad, nuestro actual elemento dista bastante del prototipo descripto anteriormente.

En sus comienzos el cordón pudo ser utilizado en rubros bien definidos y acotados: calzado, marroquinería, decoración. Pero cuando el estilo de vida al aire libre y la moda del deporte se hicieron masivos, esta actitud libre e informal también adoptó para la indumentaria un elemento tan simple como el cordón. Lentamente se introdujo en la indumentaria deportiva, alcanzando poco a poco rubros como sport wear o pret- a- porter. Hoy por hoy es un elemento más de diseño, un avío al que recurren numerosos diseñadores por estética y funcionalidad." …..

Leer más http://cursos.fadu.uba.ar/apuntes/Tecnicas%20Indumentarias%20II/unidad%20N%BA%204/Cordones.doc

Tejiendo en Mc Donalds...

2009-08-18T08:14:00.000-07:00

Cualquier semejanza con la realidad....

Foto publicada por Sandra...

Verito, Marga, Cari, Ana!
Ana tejiendo en el Shopping... Xime muy concentrada para que no se le escape ningún punto!

Días atrás una de las integrantes de grupo de tejedoras nos reenvió un correo donde aparecía una imagen que nos representaba..... tal cual y buscando buscando en Internet encontré su original! En el bog de Sandra "Tricô e Mais Tricô"

En un post "Tricotando no Mc Donalds" Sandra nos cuenta que llevó a su hijo a Mc Donalds y en la bandeja vio un folleto, que encontró muy divertido! Bajo el título "Ocurre en Mc Dondals, aparecen varias situaciones, entre otras, le llamó mucho la atención una de ellas! Donde aparecen dos viejitas tejiendo!!!!! Sandra nos cuenta que ella nunca lo ha hecho pero le pareció una linda idea!

Le conté que nosotras acostumbramos a ir al Shopping los viernes por la tarde y sentarnos a tejer y de paso saborear algo rico, y bajo en calorías por supuesto!

Quizá esta foto nos fue tomada en alguna oportunidad!!!!! De verdad que no deja de ser divertido. Pasamos muy lindo y más de una persona se acerca y nos hace alguna pregunta!!!

Sanda! Gracias por compartir ese momento y anímate a ir a tejer con amigas a a un centro comercial y luego nos cuentas!

El blog de Rosa Iris prontito cumple años

2009-08-05T17:18:00.000-07:00

Felicidades Rosita!! y felicitaciones por tan lindas manualidades que realizas. Tengo la gran suerte de contar con muchos de tus trabajos!

Con este motivo, Rosa Iris, nos comunica que, realizará un sorteo entre quienes visiten su blog! Mucha suerte para todas!

Mas tejidos - Carpeta con margaritas

2009-07-30T16:18:00.001-07:00

Está carpeta fue realizada por Charo, está más linda que el modelo original. Las margaritas se forman revistiendo aros de plástico con hilo de algodón, cada flor lleva 5 aros, sobre uno de ellos se tejen en crochet los pétalos, éste va en el centro y los cuatro restantes se unen al central. Realizando varias margaritas se arma una carpeta o sendero para la mesa!

¿Quieres aprender a tejer con aguja circular?

2009-07-29T15:55:00.000-07:00

Tejer con aguja circular es la manera más rápida de tejer. No hay partes que coser al finalizar, y el lado derecho de la prenda siempre está frente a la tejedora, haciendo más fácil las técnicas dificultosas. Es un método simple, pero muchas tejedoras tienen miedo de intentarlo. Por lo tanto, he realizado este breve tutorial, para ayudarles a superar sus temores. Así comienza:

El paso más importante en el método de tejido circular es la correcta elección de la longitud de la aguja circular. Para prendas de bebé y niño pequeño y para los pequeños artículos como sombreros, una aguja circular de 16” de longitud sería la medida adecuada. Para prendas de vestir de mayor tamaño, un aguja circular de 24” de longitud debería ser suficiente, y para los suéteres grandes y otras prendas de mayor tamaño, una aguja de 29 "o 32" de longitud sería la mejor opción. Básicamente, la longitud de la aguja circular debe ser menor o igual a la circunferencia del elemento que de va a tejer.

Para comenzar, se deberá montar los puntos en la aguja de la derecha. Estos se van a ir corriendo a medida que se vaya montando más puntos y se van a ir deslizando hasta llegar a la aguja izquierda.

Para unir la labor y tejer la primera vuelta, primero colocar un marcador en la aguja de la derecha. Asegurarse de que todas las crestas de los puntos montados estén mirando para el mismo lado (que el montaje no este dando vueltas en espiral por la aguja) antes de unirse.
Una vez emprolijado el montaje, introducir la aguja derecha dentro del primer punto que se encuentra en la aguja izquierda (se trata del primer punto que se realizó en el montaje y tejer este punto.

Nota: Los libros de referencia a este método tienen otros consejos para unir el círculo. Por ejemplo, se puede montar un punto extra y tejer 2 puntos juntos: el primero del montaje y el último.

Es conveniente tejer los primeros puntos un tanto ajustados para mantener la unión. Seguir tejiendo los puntos de la aguja "izquierda" hacia la aguja "derecha", hasta llegar al marcador. Luego, deslizar el marcador y continuar tejiendo desde la izquierda a la derecha. No hay necesidad de dar vuelta el tejido para seguir con la próxima vuelta. Se siguen tejiendo las carreras sin necesidad de dar vuelta el tejido.

Si sabes tejer con 2 agujas, conocerás estos tres puntos básicos:
Santa Clara o bobo: todas las hileras al derecho.
Jersey: 1ª carrera: todos los puntos al derecho, 2ª carrera todo al revés.
Jersey revés: 1ª carrera: todos los puntos al revés, 2ª todo al derecho.

En aguja circular se tejen así:
El punto Santa Clara o bobo: 1 vuelta al derecho, otra vuelta al revés.
El Jersey: todas las vueltas al derecho
El Jersey revés: todas las vueltas al revés.
Para ilustración puedes ver el vídeo. Está en inglés. La señora dice casi todo lo escrito arriba. Recomienda tejer los 3 o 4 primeros puntos realizando la lazada con la hebra que viene del ovillo junto con la hebra que queda sobrante del montaje de puntos.

Posteado por Nauma
Fuente:
http://tejiendoadosagujas.blogspot.com/2008/04/tutorial-aguja-circular-primero.html
Video: http://www.youtube.com/watch?v=zUxXOMnpTzk

Uruguay examina a la totalidad de los recien nacidos para prevenir patologías congénitas

2009-07-29T14:46:00.000-07:00

Entrevista realizada en el programa En Perspectiva de Radio El Espectador

A través de la pesquisa neonatal se detectan “aquellas enfermedades que no presentan síntomas clínicos al nacer”, explicó a En Perspectiva la doctora Graciela Queiruga, jefa del laboratorio del BPS. Este examen, que es obligatorio, ayuda a descubrir alrededor de 20 patologías que de no tratarse a tiempo pueden traer graves consecuencias a los recién nacidos. “Hay enfermedades como estas que podrían haberse detectado con este examen al arranque de la vida, pero terminan manifestándose o estallando en una muerte súbita con más edad”, señaló. Gracias a la intensa labor de los ocho integrantes del laboratorio, en 2008 se cubrió el 98% de los nacimientos.

EMILIANO COTELO: (Periodista)
No sé si todos lo sabían, pero Uruguay es uno de los pocos países de América Latina capaces de detectar y prevenir patologías congénitas en la totalidad de los bebés recién nacidos. Esto es posible a través del Sistema Nacional de Pesquisas Neonatales (SNPN), llevado adelante por un grupo de profesionales que trabajan en el laboratorio del Banco de Previsión Social (BPS). Desde diciembre de 2008 ese equipo cuenta con una tecnología de punta, capaz, entre otras cosas, de detectar alrededor de 20 patologías que, si no son descubiertas a tiempo, pueden conducir a retardos severos e, incluso, a la muerte súbita. ¿Cómo se hacen estos exámenes en los recién nacidos? ¿Qué garantías tiene este control? ¿Qué ventajas implica este avance para la sociedad uruguaya?

Vamos a conversarlo con la doctora Graciela Queiruga, química farmacéutica y bioquímica clínica, jefa del laboratorio del BPS.

GRACIELA QUEIRUGA: Usted lo dijo muy bien: Uruguay es de los pocos países que ofrecen a todos los nacidos en su territorio la posibilidad de estos exámenes.

EC - Son cuatro países en América Latina.
GQ - Hay cuatro países que tienen un sistema nacional de pesquisa que abarca a todos los niños, que son Costa Rica, Cuba, Chile y Uruguay, pero solamente ofrecen la tecnología espectrometría de masa Costa Rica y Uruguay. Existen centros privados en Argentina, en Brasil, en muchos lados, que mediante el pago de un alto arancel pueden hacer esta metodología, pero Uruguay la ofrece a todos los nacidos en su territorio.

EC - Aquí tendríamos que empezar a definir algunos conceptos. ¿Qué quiere decir “pesquisa neonatal”?
GQ - Pesquisa neonatal quiere decir detectar aquellas enfermedades que no presentan síntomas clínicos al nacer. El niño es un bebé hermoso, completamente normal, pero tiene un déficit de una enzima, de un metabolito, entonces al comenzar a tomar alimentos no los puede metabolizar y puede sufrir una crisis severa o, con el transcurso de los años, un retardo mental también severo e irreversible. Pesquisar quiere decir eso, detectar enfermedades que no tienen síntomas clínicos al momento de nacer, por mejores que sean el pediatra y el centro donde nació. El niño está perfectamente normal, va a su casa y a veces en pocos días o en algunos meses sufre un deterioro progresivo y muy severo, pero si se conoce la enfermedad a tiempo y se instaura el régimen apropiado, es completamente normal.

EC - Sería bueno ver algunos ejemplos. Usted mencionó al pasar la posibilidad de que estas enfermedades deriven en muertes, y en muertes a los pocos días. ¿De qué patología se trata?
GQ - Ya hemos detectado una MCAD, que es un déficit de la acetilcoenzima A de cadena media, son defectos de la cadena de la betaoxidación.

EC - Eso sí que estuvo complicado.
GQ - Eso es para los bioquímicos. El niño no metaboliza los ácidos grasos y no tiene la energía necesaria para la respiración, para el metabolismo celular, entonces utiliza la glucosa, y cuando se le agota puede hacer una muerte súbita.

EC - La muerte súbita es de las cosas más espantosas, por el dolor, la impotencia que significa una muerte sin ninguna explicación en un niño tan chico.
GQ - Ocurre en el niño chico, y a veces en esos chicos que están haciendo gimnasia y caen muertos.

EC - Esa es otra precisión importante, hay enfermedades como estas que podrían haberse detectado con este examen al arranque de la vida, pero terminan manifestándose o estallando en una muerte súbita con más edad.
GQ - Sí. Sabiendo que el niño tiene la enfermedad, hay que evitarle ayunos prolongados, y frente a alguna patología como una virosis, una gripe, una neumopatía, cuando el niño es internado, se debe controlar con un suero glucosado que no le falte la glucosa necesaria para su metabolismo.

EC - Para eso es necesario saber que el niño tiene esa enfermedad. ¿Qué otros ejemplos?
GQ - Quiero decir que además del BPS hay cuatro instituciones públicas que están comprometidas en esto; en primer lugar el Ministerio de Salud Pública, que hizo el decreto que estableció la obligatoriedad de la pesquisa de hipotiroidismo, de fenilcetonuria, de hiperplasia y actualmente también de defectos de audición. Eso es muy importante. Después, el Correo nacional, que transporta las muestras, y la Comisión Honoraria de la Lucha Antituberculosa y Enfermedades Prevalentes (CHLA-EP), que son los encargados de ubicar a los posibles niños positivos para retestarlos, para volverles a hacer el examen para confirmarlo. Es un esfuerzo de cuatro instituciones públicas que se han comprometido en esto.

EC - Antes de ir al funcionamiento del sistema, ¿qué otras enfermedades se pueden detectar? La primera es el hipotiroidismo congénito, que fue con la que arrancó esta experiencia en el año 1991.
GQ - Sí, en el BPS detectamos la primera niña en 1991, Beatriz, que ya tiene más de 15 años. Tenemos ejemplos lindísimos de niños que han terminado cuarto año del liceo con las mejores notas, con sobresaliente.

EC - ¿Qué es el hipotiroidismo congénito?
GQ - El hipotiroidismo congénito es la falla total o parcial de la glándula tiroides. Nace un niño precioso, lindo, que no presenta síntomas clínicos, o tiene síntomas clínicos que pueden ser dubitativos. Se hace el examen en sangre de cordón de la hormona de la TCH, y si esta está muy elevada el niño se cita nuevamente, se lo retesta para ver si es él el portador de la enfermedad, y se le da una pastillita de T4 durante todos los días de su vida.

EC - Para evitar ¿qué? ¿Qué pasaría con ese niño o esa niña si no se le detectara el hipotiroidismo congénito?
GQ - Si no se le detecta la enfermedad, el niño es un retardado severo. Además no crece, todas las funciones que dependen de la tiroides no se realizan.

EC - Pero detectada a tiempo la enfermedad, hay cómo medicarla y el niño se transforma en una persona normal.
GQ - Es un niño completamente normal.

EC - Son ejemplos bastante contundentes.
GQ - También hemos detectado una chiquita con fenilcetonuria, que es la falta de una enzima que metaboliza un aminoácido, la fenilalanina a tiroxina. Cuando ese metabolismo no ocurre, se acumula un producto, el fenilpirúvico, que destruye las células del sistema nervioso del niño, que es retardado severo, irascible, agresivo, autista. Todo eso se evita. Se le da una leche especial, sin fenilalanina o con un contenido muy bajo de fenilalanina, porque no se puede suprimir completamente, y después ese niño va a tener que ser un vegetariano estricto, no va a poder comer carne, ni huevo, ni leche de vaca, nada, porque tiene que evitar la ingesta de fenilalanina, por lo menos hasta la adolescencia.

EC - ¿Puede agregar un cuarto ejemplo?
GQ - Otra enfermedad que estamos detectando y de la que hemos detectado varios casos es la hiperplasia suprarrenal congénita. Es un defecto, la falta de una enzima, la 21-hidroxilasa, que hace que el metabolismo de las hormonas no se haga normalmente, entonces estos chicos tienen déficit de cortisol y de androsterona, y un exceso de 17-hidroxiprogesterona, que es lo que detectamos.

EC - ¿Qué consecuencias tiene eso para el niño?
GQ - El niño no regula el equilibrio electrolítico, puede morir de una deshidratación en los primeros días de vida, porque no regula el equilibrio del sodio y el potasio, la androsterona no está presente por el déficit de esta enzima.

EC - Estos controles comenzaron a hacerse en el laboratorio del BPS en 1991, primero tomando muestras para detectar el hipotiroidismo congénito. Pero después vinieron ampliaciones, en particular en el año 2007, hace un par de años se amplió la obligatoriedad, a través de un decreto, para pesquisar otras dos enfermedades, se agregaron la fenilcetonuria y la hiperplasia suprarrenal. ¿Qué implicó para ustedes la introducción por último de esta nueva tecnología que utilizan desde el año 2008? ¿Qué pasó en 2008?

GQ - A instancias de directivos del BPS, cuando vieron lo que era el programa, nos presentamos a un proyecto de desarrollo tecnológico (PDT) del Ministerio de Educación y Cultura (MEC), y obtuvimos el primer puesto.

EC - Es curioso, que una dependencia del Estado presente un proyecto en el MEC.
GQ - Éramos un grupo de investigadores que queríamos tener mejor instrumental, mejor tecnología, para hacer más cosas. El MEC estaba “repartiendo” préstamos no reintegrables del BID. Nosotros accedimos a un préstamo no reintegrable del BID de 380.000 dólares. Con ese préstamo equipamos un laboratorio de pesquisa por espectrometría de masa, tecnología que no estaba en el país y de la que no dispone ningún laboratorio del país. Lo interesante de esto es que es un equipamiento muy costoso, pero después se pueden hacer 20 enfermedades por menos del costo de una sola, porque el costo es estándar y solvente, no es como otras tecnologías en que hay que pagar por determinación.

EC - En resumen: la cosa empezó en el año 91 con la detección del hipotiroidismo congénito; en 2007 vino el decreto que amplió la obligatoriedad y agregó otras dos enfermedades, y ahora, por la vía de incorporación de tecnología, están en condiciones de detectar ¿cuántas?
GQ - Alrededor de 20 enfermedades en total.

EC - ¿Qué pasa con la obligatoriedad? ¿Todo niño que nace está obligado a pasar por este examen?
GQ - Hemos recorrido todo el país enseñando en todas las maternidades a tomar la muestra de sangre de talón. El hipotiroidismo lo hacíamos en sangre de cordón y lo seguimos haciendo, porque marcha muy bien. Enseñamos a tomar la muestra de talón para hacer fenilcetonuria e hiperplasia; con esa misma muestra que obligatoriamente tiene que venir a nuestro laboratorio para hacer fenilcetonuria e hiperplasia, hacemos además 20 enfermedades por masa en el marco de un programa piloto. Procesamos la muestra que viene al laboratorio por espectrometría de masa. Hablo de programa piloto porque de estas enfermedades tenemos referencias a nivel mundial, pero a nivel nacional no sabemos cuántos niños pueden ser portadores. Tenemos planificado en un par de años ver qué hemos encontrado y cuáles obligatoriamente debemos encontrar. Cuando yo empecé en esto hace 20 años había enfermedades como la leucinosis de las que se decían que se daba un caso en 200.000, y hoy la bibliografía habla de un caso en 35.000, porque se ha empezado a buscar, hay mejor tecnología, y las enfermedades están. A veces se piensa que el niño muere de otra cosa, y desgraciadamente la causa es una de estas enfermedades que son evitables.

EC - ¿Estos exámenes se realizan obligatoriamente a todo niño recién nacido?
GQ - Sí.

EC - Para plantearlo en términos bien frontales: ¿los padres podrían negarse?
GQ - Pienso que no. Sería negarle al niño, si es portador de una de estas enfermedades, la posibilidad de ser sano. Hasta nadie se ha negado a que le pinchen el talón.

EC - De esa manera se realiza la toma, se toma una muestra de sangre del talón. ¿Cómo se procesa después?
GQ - Es una muestra de sangre seca. Permítame referirme al doctor Robert Guthrie, que era un investigador en cáncer de los sesenta, en Massachusetts. Guthrie tuvo un hijo fenilcetonúrico y pensó: “Si a mi hijo le hubieran detectado esta enfermedad al momento de nacer, en vez de a los 3 años, cuando ya tiene un retardo severo, le habríamos hecho la dieta y habría sido normal”. Él inventó esta maravilla que es la gota de sangre que impregna el papel de filtro.

EC - Eso que usted tiene en la mano. Es un recorte de papel de filtro de unos tres por cinco o seis centímetros.
GQ - Es un papel de filtro especial, no es cualquier papel de filtro.

EC - Se hace la toma de sangre en el talón del bebé, ¿y?
GQ - Se deja secar de 4 a 6 horas en un secador horizontal, y se pone en un sobre.

EC - El recorte de papel va adosado con una ficha que tiene todos los datos de la madre y del niño: la fecha de nacimiento, el peso al nacer, el sexo, la edad gestacional, la fecha de la toma de la muestra. Esta información, así recopilada, se coloca en otro sobre, un sobre especial, de color verde agua, que dice: “Este sobre contiene material de valor diagnóstico. La salud de un niño depende de que llegue a destino. BPS, Laboratorio de Pesquisa Nacional, Av. Gral. San Martín 2217, CP 11.800, Montevideo”. Ahí se coloca esta información, y va por correo.
GQ - Va por el correo habitual. Lo grande es que es una muestra fácil de obtener, fácil de transportar y que es inalterable, después de tres años podemos seguir viendo en esa muestra determinadas enzimas.

EC - ¿Cómo son los tiempos de estos exámenes? ¿Cuánto demora en llegar al laboratorio del BPS una muestra que se toma en el hospital del interior más lejano?
GQ - La muestra tiene que tomarse después de las 40 horas de nacido, a partir de las 40 horas de nacido, porque el niño tiene que haber ingerido alimentos para ver el aumento de la fenilalanina, si es que está, y no puede estar muy próximo al parto, por la 17-hidroxiprogesterona. Entonces después de las 40 horas de nacido, al alta del niño, se le punciona el talón, se deja secar la muestra y se manda. Nosotros recibimos las muestras del día anterior.

EC - Llegan al laboratorio 24 horas después.
GQ - Sí, de todo el país. Se procesan y al día siguiente tenemos el resultado.

EC - El resultado demora, a su vez, 24 horas. Supongamos que cuando se hace el examen resulta que el bebé tiene alguna de esas 20 enfermedades congénitas peligrosas. ¿Qué pasos se dan a partir de ese momento?
GQ - En ese caso pasamos un fax con los datos al laboratorio Calmette de la CHLA-EP, porque ellos tienen una red de vacunadores que conocen a todos los niños nacidos en todo el país. Eso es lo bueno, aprovechamos otras instituciones, el Correo, por ejemplo, que está funcionando bien, y la CHLA-EP, que tiene una red de 62 centros periféricos. Las vacunadoras vacunaron a este niño para el BCG y saben dónde vive, entonces si lo tengo que mandar buscar, paso un fax al Calmette, y ellos lo ubican en cualquier lado del país y me envían en 48 horas a más tardar una nueva muestra para confirmar la enfermedad.

EC - Ese es otro punto muy importante, usted ya lo dijo, pero lo remarco: ustedes tienen cómo localizar al bebé, por más que ya no esté en el hospital o en el sanatorio, pueden llegar fácilmente a él. Y el primer paso, en caso de haberse detectado la enfermedad en el examen original, es hacer una confirmación. Supongamos que se ratifica, que efectivamente el bebé tiene tal enfermedad, ¿qué pasa a partir de ese momento?
GQ - En el BPS, en el Departamento de Enfermedades Médico-Quirúrgicas (Demequi), hay un grupo multidisciplinario formado por neuropediatra, gastroenterólogo, psicólogo, asistente social, nurse, nutricionistas y la especialista en enfermedades metabólicas, la doctora Ida Lemes, que todos los martes trata los casos nuevos. Si hay un caso nuevo, viene el martes al Demequi.
Quiero separar estas patologías poco frecuentes y difíciles del hipotiroidismo congénito. Ya hay 380 niños detectados con esta enfermedad, los tratan los endocrinólogos, los tratan muy bien, los tratan en su lugar. Este equipo multidisciplinario se ocupa de las otras enfermedades raras que hasta ahora no se habían diagnosticado en el país.

EC - Según lo que usted dijo hace un rato, algunas de ellas pueden llegar a manifestarse de manera trágica a los ocho días, por ejemplo. ¿Cómo manejan ese lapso? Están corriendo contrarreloj.
GQ - Hay un punto de corte, decimos: hasta 25 son normales.

EC - ¿Qué viene a ser el 25?
GQ - Es un número cualquiera, es el punto de corte de una determinada enfermedad. Por debajo de ese número todos son normales, por encima de eso pueden presentar la patología. Por ejemplo, en los dos primeros casos de hiperplasia, cuando vimos valores mayores de 100 salimos corriendo a ubicarlos. Eran dos casos de acá de Montevideo, de mutualistas de acá. Entonces hay casos y casos. Cuando por el valor inicial vemos que puede ser una patología muy severa, nos prendemos del teléfono y ubicamos a la familia. Hay casos evidentemente patológicos y hay casos dudosos, en los casos patológicos ubicamos a la familia, ubicamos al médico tratante del niño y tratamos de actuar lo más rápido posible.

EC - Ustedes no se ocupan de seguir al niño, pasa a manos de su médico y del sanatorio, el hospital, la mutualista o ASSE.
GQ - Hay varias patologías, una cosa son el hipotiroidismo y la hiperplasia, otra cosa son la MCAD y la fenilcetonuria. Los médicos no tienen experiencia en estas enfermedades, entonces muchas veces el pediatra tratante viene a la reunión con el equipo multidisciplinario para poder seguir al niño.

EC - Estos tests se realizan en la medida de lo posible a todos los niños y es gratuito, nazcan donde nazcan, en un hospital, en un sanatorio privado, en una clínica. ¿Y si nacen en una casa particular?
GQ - También.

EC - ¿Cómo hacen para llegar a todos, incluso a los partos que se dan fuera del sistema?
GQ - Tenemos codificadas 246 maternidades, y muchos de esos códigos corresponden a partos en domicilio. Lo hacemos a través de la gente de la CHLA-EP.

EC - ¿Tienen cifras? ¿A qué porcentaje están llegando hoy?
GQ - En 2008 cubrimos el 98% de los nacimientos.

EC - ¿Cuántas muestras les llegan por día?
GQ - Nos llegan alrededor de 200 muestras por día, son 1.000 muestras por semana, 4.000 muestras al mes, un poco menos de 4.000.

EC - Llegan varios comentarios desde la audiencia, muchos de ellos con felicitaciones. Hay oyentes directamente emocionados. También hay preguntas. Por Ejemplo: Mirella: “¿Cómo puedo saber si la institución hizo el test cuando nació uno de mis hijos?”.
GQ - El test de hipotiroidismo lo hacemos desde el 94 obligatoriamente, con fenilcetonuria e hiperplasia comenzamos en el año 2007. Cubrimos todo el país a partir de mayo de 2008, a partir de esa fecha a todos los niños se les hizo hiperplasia y fenilcetonuria. Y a partir de diciembre de 2008 estamos haciendo la espectrometría de masa. La señora puede saber si en el momento del parto le dieron el folleto.

EC - Es un folleto con un fondo rosado, que muestra una planta del pie regordeta, de bebito, con una sonrisa, y el titular dice: “Una pequeña muestra de sangre puede cambiar toda su vida. Lo que los padres deben saber sobre la pesquisa neonatal”.
GQ - Entonces, señora Mirella, si el niño nació después de diciembre de 2008 le hicimos el examen, porque todas las muestras vienen al servicio. Tenemos un número gratuito, un 0800 donde todos los padres pueden realizar preguntas.

EC - Ese dato va a resultar muy útil. Supongamos que con todos los ajetreos del parto los padres no prestaron atención a esto, y quieren verificar, quieren saber si a su hijo o hija se le hizo este test y si dio bien. ¿Cómo hacen?
GQ - En el BPS tenemos registrados a todos los niños a los que se les han hecho los tests, ordenados por la cédula de identidad de la madre, en una computadora.

EC - Entonces si alguien no recibió ningún llamado en principio la conclusión es que ese niño no tiene estas enfermedades. Pero si quiere estar tranquilo, puede llamar. Otra pregunta es por qué el SNPN está a cargo del BPS.
GQ - Pienso que es por la sensibilidad de los directores del BPS. Recuerdo cuando se empezó a hacer el test del hipotiroidismo haber ido a hablar con el presidente Murro a explicarle, y él se interesó muchísimo. El BPS le paga a un niño retardado un subsidio de por vida; si este niño en lugar de ser retardado es un niño completamente normal, como son los ejemplos de los hipotiroideos, sobre todo, y como esperamos que sean los fenilcetonúricos encontrados, va a ser un trabajador o un profesional que va a aportar al sistema.

EC - Esa es la lectura más fría que se puede hacer de por qué el BPS se ocupa del tema: por una cuestión de plata.
GQ - Además es previsión, desde que estoy ahí siempre planteé que tenemos que hacer todo lo posible para prevenir. El BPS fue el primero en hacer toxoplasmosis, HIV, chagas, hepatitis en la rutina de embarazo, porque son enfermedades que se trasmiten al niño y que se previenen. Todo lo que es previsión es una inversión que después da sus frutos. Pienso en dos cosas, la sensibilidad y la inteligencia de ver más allá del presente, que se gasta en esto pero da sus frutos.

EC - ¿Cuántos técnicos trabajan en el laboratorio en este tipo de exámenes?
GQ - En este examen trabajan ocho técnicos. Se hizo un concurso y entraron dos licenciados en laboratorio, dos bioquímicos y últimamente se incorporó un médico especialista en errores innatos del metabolismo. Es un buen grupo, está muy comprometido, y yo estoy muy contenta porque se han puesto la camiseta de la pesquisa y hacen lo posible, trabajan fuera de hora, donde sea. Primero recorrí yo todo el país, ahora seis personas del equipo fueron a Artigas, Salto, Rivera, Fray Bentos, a todos los departamentos, a insistir en que tomen bien la muestra de sangre de talón, para no hacer repeticiones innecesarias. Hay un buen grupo detrás de esto.

EC - ¿Cómo sigue esta historia? ¿Están conformes con el tipo de exámenes que pueden desarrollar, o se han planteado nuevos objetivos?
GQ - Tenemos nuevos objetivos. Estas enfermedades que detectamos requieren algunos exámenes confirmatorios que en muchos casos se tienen que mandar afuera del país. Con un equipamiento no tan caro como este, del orden de los 100.000 dólares, un GC masa, podríamos hacer exámenes para confirmar que ahora tenemos que mandar afuera. El laboratorio tiene que ser un laboratorio para detección y confirmación de errores innatos del metabolismo.

EC - ¿Qué está faltando?
GQ - Nos está faltando un GC masa. Es un cromatógrafo de gases unido a un espectrómetro para hacer los exámenes confirmatorios de estas patologías.

EC - ¿Qué precio tiene eso?
GQ - Tiene un precio de 100.000 dólares. Vamos a buscar algún otro proyecto para solicitarlo. Lo bueno es que tenemos gente capacitada para manejarlo, tenemos bioquímicos clínicos que son capaces de utilizar esta metodología.

EC - Si la inversión que se requiere es de 100.000 dólares, no parece difícil obtener los dineros para eso, tanto del propio Estado como de algún programa como el que usted mencionó, o eventualmente de donaciones privadas. ¿Eso es posible?
GQ - Espero que sí, depende del BPS, de que nos permita aceptarlo y ponerlo en funcionamiento.

EC - ¿Para cuándo se han planteado esa meta?
GQ - Ya. Tenemos que hacer el proyecto y presentarlo ya.

EC - ¿Qué le quedó en el tintero?
GQ - A los padres: que sean conscientes de que no detectamos cualquier enfermedad para dar una mala noticia. Las enfermedades que detectamos tienen tratamiento, consultamos mucho la bibliografía internacional, y el College of American Genetics tiene un score de qué enfermedades son pasibles de pesquisar. Ellos puntúan las enfermedades que producen daños más graves, para las que existen tests bioquímicos, que tienen tratamiento, que son devastadoras para la sociedad y la familia. Buscamos las enfermedades que podemos detectar y que tienen tratamiento, entonces cuando llamamos a una familia, que no se angustie, porque primero hay que confirmar la enfermedad, porque puede ser un caso dudoso, un falso positivo, y si se confirma, atrás de eso hay un tratamiento y en muchos casos el niño va a ser completamente normal.

EC - Es importante conocer que existe este SNPN. Hay muchos mensajes de oyentes con preguntas y también reconocimientos, hay muchos de satisfacción al enterarse de que esto se hace y se hace de esta forma.

Fuente:
http://www.espectador.com/1v4_contenido.php?id=157863&sts=1
radio “El Espectador” 28.07.2009
(emitido a las 8.56 hs.)

3 de octubre 2009 - "Día Internacional del Fieltro"

2009-07-26T16:49:00.000-07:00

El año 2009 ha sido declarado por la ONU como “El año Internacional de las Fibras Naturales”. Será el 1º año que tengamos el “Día Internacional del Fieltro”.

Fieltristas de todo el mundo se unirán para exhibir su fieltro mostrándolo afuera de sus casas y estudios. El tema para este año será una tajada de la rueda cromática: del amarillo al rojo.
Gente alrededor del mundo se sorprenderá al encontrar trabajos de fieltro amarillo en la entrada de casas, pájaros de fieltro anaranjado en los parques, niños con chalecos de fieltro rojo, maridos llevando bolsos de fieltro al trabajo. Habrá fieltro en museos y en mercados. Habrá grupos de fieltristas organizando talleres.

Fieltro en los árboles, autos o bicicletas y sobre la cima de las montañas.

Esta es una llamada abierta a todos los fieltristas alrededor del mundo que todavía no hayan escuchado sobre “Felt United”. Le pedimos a fieltristas de todos lados que participen el 3 de Octubre del 2009.

Muestra tu fieltro -en la puerta de tu casa, en el parque, en la calle, o el auto-. En cualquier lugar que lo desees... se atrevida/o! Diviertete! Muestrale al mundo lo que haces!

¿Eres parte de un grupo de fieltristas, una asociación o escuela? Participa de este proyecto!

Nuestro objetivo -conectar a fieltristas alrededor del planeta- sentirnos como uno, parte de una totalidad. Queremos que cada fieltrista participe así sea que tenga experiencia de dos días o toda la vida. Jóven o viejo. Todos pueden participar.

Si tienes ideas o planes, contáctanos y nosotros lo promocionaremos. Si quieres estar conectado con otros fieltristas en tu zona para hacer un proyecto o necesitas ayuda armando alguna idea, contáctanos: info@feltunited.com

Envía fotografías de tu trabajo (de buena calidad -de la pieza entera y de detalles-, junto con información personal para dar crédito al artista) para que sean incluídas en una exhibición que estará disponible online, así también como una presentación multimedia con www.feltunited.com
Felt United está en estos momentos en la etapa de planificación de una exhibición presentando trabajos en fieltro de todo el mundo, así también como la preparación de una presentación multimedia presentando las fotografías del evento en Octubre.

Muy pronto más información.
Nuestros más sinceros saludos,

Elis Vermeulen (Holanda)
Cynthia Reynolds (Noruega)
Contáctanos: info@feltunited.com

Fuente: http://www.feltunited.com/

Más arte en fieltro

2009-07-26T16:36:00.000-07:00

Prontas las frutas para preparar la ensalda!!!!

Lo lamento son de fieltro!!!!

¡Que ricos bombones!!!

Acaso no parecen realmente de chocolate?

Aunque no lo crean también están realizados en fieltro

Las fotos pertenecen al blog: Julia Rossi Fieltro

El Fieltro...

2009-07-26T16:16:00.000-07:00

EL TEJIDO MAS ANTIGUO SE MODERNIZA. ECOLOGICO, ABRIGADO, ULTRALIVIANO E IMPERMEABLE.
ARTE PARA USAR. Moda en fieltro
Por la periodista Silvina Schuchner *)

Este invierno, donde se imponen los tejidos rústicos y artesanales, el fieltro está ganando espacio en los circuitos de diseño con piezas únicas hechas íntegramente a mano y, que más que prendas, parecen objetos de arte para usar. Suave, ultraliviano y súper abrigado, el fieltro enamora tanto a quienes lo usan, como a los artistas y diseñadores que lo trabajan.

El regreso del fieltro, el tejido más antiguo de la humanidad, está ligado a la tendencia mundial de revalorizar los tejidos naturales y ecológicos. El 2009 fue declarado por Naciones Unidas como el Año Internacional de las Fibras Naturales, y Argentina participará de los festejos en octubre. El fieltro consiste en amasar la lana hasta lograr un material firme que luego se moldea. Es típico de los países escandinavos, Rusia, Mongolia, Turquía, Hungría, entre otros, donde se aprende a trabajarlo en la escuela o se transmite de padres a hijos. En el país, empezó a desembarcar en el circuito de diseño hace cinco años y desde entonces no ha parado de crecer. "Acá hay una tendencia a utilizar este tipo de textiles no tan abocada a lo eco y sí a la moda y a la originalidad", opina la artista plástica Tere Richard.

Celia Mikkelsen, argentina, nieta de daneses, cuenta que "en Dinamarca, el fieltro se empezó a recuperar en los 70. Dos de cada tres personas lo hacen ahora. Cuatro o cinco años atrás, cuando traje los primeros objetos, nadie sabía que existía el material, algo increíble con la calidad de la lana que hay en el Sur. Es un material mágico porque uno mismo crea la tela. Y tan plástico que permite crear prendas delicadas, pero también objetos rústicos".

Evelyn Bendjeskov es otra de las pioneras. Vivió 20 años en Yugoslavia donde convivió con esta técnica. Además de crear prendas, revistió sillas y sillones y planea, construir unas cabañas revestidas en fieltro en Córdoba. "Tiene propiedades que ni el mejor tejido posee: es mucho más abrigado que el suéter más gordo, ultraliviano (un tapado pesa entre 400 y 500 gramos), impermeable (la lanolina de la lana repele el agua), se lava con agua y jabón y se seca rápido porque el tejido es muy poroso. Es 100% ecológico".

Para Marlene Wentzel, que trabaja con el vellón de sus propias ovejas, "el fieltro permite revalorizar la lana virgen, un recurso local muy valioso y poco considerado".

En los últimos tiempos se multiplicaron los talleres para aprender a hacer fieltro. "Participan muchos diseñadores de indumentaria y joyeros -cuenta la artista Julia Rossi- y lo hacen como una salida laboral. Es una técnica que entusiasma pero muy laboriosa".

Publicado por Julia Rossi en su blog que invito a visitar

http://mjuliarossi.blogspot.com/search/label/Fieltro%20Julia

*) Artículo publicado en Suplemento del diario Clarín

Más tejidos...

2009-07-21T16:21:00.001-07:00

Finalmente Ana encontró el modelo que quería tejer!!!! Y la lana roja tomó forma! En crochet y calado el chaleco ya quedó pronto para lucir!

Pantalla en crochet, trabajo realizado por Catita en hilo de algodón color crudo. Una belleza verdad? Los detalles en color fueron tejidos aparte, ya que la pantalla está destinada al dormitorio de una adolescente y éste verde es el color predominante. En caso de cambiar el color más adelante, se descosen las flores y los flecos y agregamos los detalles en el nuevo tono, o la dejamos de color natural.

Más tejidos...

2009-07-07T18:07:00.000-07:00

El frío se impone y a tejer se ha dicho

El zapatito me aprieta...

y ...la media me da calor...

Estos dos modelos de zapatones fueron tejidos por Ofelia

La producción de gorros continúa

y las bufandas no se quedan atrás...

En estos días, nos hemos visto envueltas en madejones de lana, entre ovillos y revistas, devanador, agujas y telares, todas las herramientas prontas! Abrigarnos es la consigna!

Tejido solidario, Primera entrega

2009-07-07T16:43:00.000-07:00

El trabajo de todo el grupo....

Los colores dan abrigo!

Ningún restito fue desaprovechado!

Gorros y bufandas para los días fríos...

Bufandas tejidas en crochet, toda en punto cadena

Con preciosas lanas donadas por la empresa Malabrigo Yarn, se realizó la 1ª entrega de bufandas y gorritos tejidos por las integrantes del Club al Hogar La Barca. En esta oportunidad, Marga y Verito en representación del grupo, llevaron las prendas. Para La Barca, Marga hace tiempo que está tejiendo mantas para el hogar, que además de abrigar a los chicos, le da a los dormitorios un lindo colorido. De a poco todas las camitas tendrás su manta. Gracias Marga por darnos a conocer esta obra y darnos la oportunidad de colaborar.

Tarea cumplida...

2009-07-07T16:12:00.000-07:00

Si tarea cumplida!!!
Con la colaboración de empresas de plaza, de las integrantes de nuestro "Club de tejedoras" y la "Fundación Secom" que realizó una jornada de tejido en público al aire libre se tejieron 800 prendas!!!!!!! para los abuelos internados en el Hospital Piñeyro del Campo

Gorros para los abuelos no faltaron,

claro que tejidos con colores más sobrios...

Zapatones: el modelo tradicional realizado con cuadrados
Las Abuelitas tienen derecho a ser coquetas, verdad?

Y... además de abrigaditas, a la moda!

Con lanas donadas por las empresas Malabrigo Yarn y Paylana entre otras, a través de la Fundación Secom, las integrantes del Club, tejimos bufandas, chales, cuellitos, gorros y zapatones para los abuelitos del Hospital Piñeyro del Campo. Tengo que nombrar acá a quienes me ayudaron en esta tarea de tejer las prendas: Gracias a: Elba, Elena, Laura, Nilda y Sylvia que tejieron preciosas bufandas!
Y Gracias a Eseya por darnos a conocer!!

Biblio-teja

2009-06-04T08:26:00.001-07:00

Marcador de libros realizado por Marga! sin palabras, no le faltó detalles

Revistas....

...y revistas...

... y más revistas!

Con motivo de celebrarse en nuestro país el "Día del Libro", Marga nos invitó a su casa a compartir un rato de lectura de revistas , aprovechando a una inauguración (casi oficial) de su biblio-teja). Aún está en la etapa del inventario, pero ya nos dirá cuantas revistas tiene!!! por lo que apenas pude apreciar, muchísimas...!!

Lectura, ideas, y té de por medio pasamos una preciosa tarde. Gracias Margarita por la linda idea y por recibirnos en tu casa y mostrarnos tu biblio-teja

Día del Libro

2009-06-04T08:08:00.000-07:00

(Foto tomada de la web)

El pasado 26 de Mayo se celebró en Uruguay el “Día del Libro”. Esta fecha corresponde al aniversario de la apertura de nuestra Biblioteca Nacional. La creación de una biblioteca pública de carácter nacional fue propuesta al Cabildo de Montevideo el 4 de agosto de 1815 por el Pbro. Dámaso Antonio Larrañaga.

El Día Internacional del Libro es una conmemoración a los libros y los derechos de autor (copyright), promulgado por la UNESCO y pretende fomentar la lectura, la industria editorial y la protección de la propiedad intelectual por medio del derecho de autor. Se celebra cada 23 de abril desde 1996 en varios paises.

Y como nuestro grupo no podía estar ajeno a esta fecha, Marga propuso reunirnos a leer, en este caso, revistas de tejidos!!!!

Más tejidos...

2009-06-03T06:59:00.000-07:00

Iris: bolsa para las compras, tejida en crochet, con bolsas de plástico del supermercado. Practiquísima!

Catita: cartera en hilo de algodón con botones de madera, preciosa!

Marisa: admirando su carpeta luego de unir las aplicaciones.... te quedó muy linda!

Sabrina: carpeta en filet crochet, un hermosos diseño que en esta foto no se aprecia bien. Un gran trabajo!

Ana: bufanda en lana color marfil, trabajo que consiste en tejer cadenas en crochet, unidas unas a otras por puntos bajos! ideal para estos fríos!

Estos trabajos son de amigas que han aprendido crochet conmigo!

Realmente preciosos! como siempre ocurre, han superado a la profe!!! Y como no puede ser de otra manera estoy muy orgullosa de todas ellas.

Tengo más cosas lindas para mostrarles, ya que han realizado otros trabajos también lindos, lindos!

Encontré esta foto...

2009-06-01T17:54:00.001-07:00

No es una buena foto, que pena! Está fuera de foco, tiene muchos años, (me veo tan joven....). Además, del papel original fue tomada una nueva imagen con la cámara digital.... muchos pasos, todo para poder subirla al blog. De todas maneras me gustó encontrarla, me recordó la época en que con mi madre hacíamos competencias de rayas, ella tejiendo mantas a dos agujas, montando en ellas unos 250 puntos que se empujaban para escaparse de las agujas... y que cada vez que tomaba el tejido, el peso aumentaba más...
Yo entraba en la competencia tejiendo este lindo saquito tambien rayadito!!!!

El crochet, el arte y la imaginación!

2009-06-01T17:28:00.000-07:00

La artista trabajando en su obra.

Foto tomada del blog Flores en el Ático

Obras realizadas por Carol Hummel - Impresionante
Fotos tomadas de la web

Tejidos para niños

2009-06-01T16:38:00.000-07:00

Con motivo del cumple número 2 de Lara, su mami decidió regalarle a sus amiguitos una cosa difierente a golosinas o sorpresitas (quizá algo peligrosas para esa edad), así que me pidió le tejiera gorritos, bufandas, mitones, y una bolsita para guardarlos. Las mamis: felices, los modelitos en las fotos... Algunos tejidos en crochet y otros con 2 agujas.

Tiempo mágico

2009-06-01T16:31:00.000-07:00

"Conté mis años y descubrí que tengo menos tiempo para vivir de aquí en adelante que el que viví hasta ahora. Me siento como aquella joven que ganó una caja de dátiles; los primeros los comió con displicencia pero, cuando percibió que quedaban pocos, comenzó a roer hasta el carozo.

Ya no tengo tiempo para lidiar con mediocridades.

No quiero estar en reuniones donde desfilan egos inflados.

No tolero a maniobreros y ventajeros.

Me molestan los envidiosos que tratan de desacreditar a los más capaces para apropiarse de sus lugares, talentos y logros.

Ya no tengo tiempo para proyectos megalomaníacos.

No participaré de conferencias que establecen plazos fijos para erradicar la miseria en el mundo.

No quiero que me inviten a eventos de un fin de semana donde se pretende solucionar los problemas del milenio.

Ya no tengo tiempo para reuniones interminables donde se discuten estatutos, normas, procedimientos y reglamentos internos, sabiendo que no se va a lograr nada.

Ya no tengo tiempo para soportar melindres de personas que, a pesar de su edad cronológica, no han crecido

No quiero ver las agujas del reloj avanzando en reuniones de "confrontación", donde "tiramos todos los hechos sobre la mesa".

Detesto ser testigo de los defectos que genera la lucha por el majestuoso cargo de " Secretario General".

Recuerdo ahora a Mario de Andrade, que afirmó: "las personas no discuten contenidos, apenas los títulos".

Mi tiempo es escaso como para discutir títulos; quiero la esencia, mi alma tiene prisa...

Sin muchos dátiles en la caja, quiero vivir al lado de gente humana, muy humana;
que sepa reír de sus errores, que no se envanezca con sus triunfos, que no se considere electa antes de hora, que no huya de sus responsabilidades, que defienda la dignidad de los marginados y que desee tan sólo andar al lado de Dios.

Caminar junto a cosas y personas de verdad, disfrutar de un afecto absolutamente sin fraudes, nunca será pérdida de tiempo.

Lo esencial es lo que hace que la vida valga la pena.

Quiero rodearme de gente que sepa tocar el corazón de las...

Quiero rodearme de gente que sepa tocar el corazón de las personas.

Gente que los golpes duros de la vida, los enseñó a crecer con toques suaves en el alma.

Si…. tengo prisa… por vivir con la intensidad que solo la madurez puede dar.

Pretendo no desperdiciar parte alguna de los dátiles que me quedan…

Estoy segura que serán mas exquisitos que los que hasta ahora he comido.

Mi meta es llegar al final satisfecha y en paz con Dios

La tuya ¿cual es?….

Porque de cualquier manera llegaras a la meta

Piénsalo… "

Fuente: recibido en un correo
Gracias Marga.

Antes del próximo encuentro...recordemos el anterior

2009-05-18T16:39:00.000-07:00

Por acá, por acá... este caminito a algún lado nos llevará...

El tesoro de Vero...

Sus trabajos...

¿ Las más trabajadoras?

Las flores del jazmín...

El lugar...

El grupo ....

Sale una pizza!

Sin palabras...

El 18 del mes pasado, las tejedoras nos reunimos en casa de Verónica (Fátima).

En una hermosa granja, rodeada de mucho verde...flores, árboles, el canto de los pájaros, ovejas, cerdos... a unos pocos quilómetros del centro de Montevideo, nos esperaban los dueños de casa: Vero & Familia. ahhhh! no faltaban los perros, ni el gato!!

Pese a que el día amaneció lloviendo y hasta el momento de salir, la lluvia parecía empecinada en acompañarnos, finalmente pudimos disfrutar de un lindo día de sol!

Participaron dos nuevas integrantes tejedoras: Denise y Miriam Estela, ésta última vino desde Rivera para conocernos personalmente y poder integrarse al "club" ya que es necesario participar de las reuniones. Quien también viene de lejos, y expresamente para las reuniones, es Rosa Iris!!!

El fin de estos encuentros es: seguir conociéndonos, intercambiar técnicas, degustar manjares, y hablar hasta por los codos todas a la vez.

Cuando recibimos una nueva tejedora, se presenta, nos cuenta sus gustos, como se integra su familia, la fecha de su cumpleaños; la edad no interesa! y también nosotras nos presentamos para que la recién llegada tenga una idea a dónde ha llegado! y con quienes tendrá que compartir las futuras horas!

Para las técnicas se imparten talleres: En esta oportuidad Miriam y Marga se lucieron! es que las dos son profesionales!!! la primera profesora de manualidades y la segunda maestra!

Degustación de manjares: Generalmente todas llevamos algo dulce o saldado, pero esta vez, además, Susana (a pedido de las que conocen su buena mano para la cocina) preparó diferentes tartas. Resultado: delicias y más delicias! Las fotos son apenas una pálida muestra!

La dueña de casa preparó las pizzas y Héctor, su esposo, las horneó en el horno de barro!!!!!!

Ahhh, también hizo uno de los postres: arroz con leche!

Se imaginan que con este menú, las dietas debieron faltar con aviso!

La conversación va, desde cómo mejorar el funcionamiento del grupo, los proyectos en común, las campañas solidarias, los regalos sorpresa, cómo sacar provecho de Internet, y cómo aprender a manejar la computadora sin morir en el intento! entre otros tópicos.

Estas reuniones nos han dado la satisfacción de haber encontrado e integrar un hermoso grupo humano, que con motivo del "tejido", que a todas nos gusta muchísimo, ha sido el mejor pretexto para entretejer una hermosa amistad.

"El Club de los Viernes"

2009-05-14T18:21:00.000-07:00

Margarita lo vió y lo compró!

Susana se enteró y buscó información!

Y yo quiero compartirlo y lo publico en este blog!

El Club de los Viernes

by Kate Jacobs

(Reseña realizada por Angi Sansón).

Nacida cerca de Vancouver (Canadá), después de sus estudios de periodismo, Kate Jacobs se trasladó a Nueva York para colaborar en algunas revistas. Fue en esta ciudad donde escribió "El Club de los Viernes", su primera novela, que se convirtió en un auténtico best seller internacional. Escuchó las historias de muchísimas mujeres e incluso viajó a Escocia para documentarse, ya que la vida de una de sus protagonistas tiene sus raíces allí. Insiste, en alguna de sus entrevistas, que no es una novela autobiográfica, que ella no es necesariamente ninguna de las ocho componentes del club y a la vez es un poco de todas ellas.
***
El lugar, una tienda de lanas, donde ocho mujeres con emociones contradictorias y las mismas inseguridades que muchas de nosotras se encuentran cada viernes llevando bajo el brazo su bolsa con las agujas, las lanas y un proyecto que acabar.

Ocho mujeres, ocho vidas distintas, ocho retratos unidos por una misma pasión; tejer.

Kate Jacobs ha sabido unir los hilos de una novela que desprende en todas y cada una de sus páginas sentimientos de ternura sin que la dura realidad deje de sobrevolar las madejas de lanas con las que las protagonistas tejen sus propias vidas:

Así, haciendo uso del tejido como metáfora, Kate Jacobs nos adentra en las vidas de estas ocho mujeres, en sus anhelos, sus frustraciones, sus ansias, sus aciertos y sus errores, y entreteje a todo ello valores hoy en día tan denostados, como la amistad, la lealtad, la unión, el espíritu de lucha, el perdón y, como no, el amor.

Abras por donde abras el libro te encuentras con una frase que te hace pensar, que te provoca una emoción, un sentimiento, una verdad para no olvidar. Su lectura es fácil (yo la acabé en tiempo récord) e incluso divertida aunque no dejaré de lado, ni muchísimo menos, los pasajes dramáticos, que también los tiene. Así es la vida: a veces luces, a veces sombras.

Cuando empiezas un libro, cuando abres la primera página, hay curiosidad, ganas de entrar en seguida en materia, ilusión. Hay libros que cuando los acabas sientes que permanecerán contigo, que su historia no la olvidarás fácilmente. El Club de los Viernes es uno de ellos.
***

" CUALQUIER PARECIDO CON NOSOTRAS......ES PURA CASUALIDAD!!!!"

Susana

Fuente: http://celiasantosgarcia.blogspot.com/2008/12/el-club-de-los-viernes-kate-jacobs.html

Más comentarios de libros: http://celiasantosgarcia.blogspot.com/

Agujas de gran tamaño!!

2009-05-07T07:54:00.000-07:00

Para tejer más rápido? para tejer talles XXXL?

Creo que encontré a la dueña de las agujas, con que fue tejida la bufanda del post anterior!!!

Quieren conocerla? visiten su blog: Tot Tricot.

Allí van a encontrar muchas cosas interesantes, postales de tejidos, curiosidades, agujas gigantes, y unos puntos preciosos, no se van a arrepentir!!

¿Les gusta el teatro?

2009-05-07T07:31:00.000-07:00

El sábado 25 de abril se estrenó en el Teatro del Centro "VETERANAS.com"
Sábados 19 hs y domingos 17 hs, en función vermú.
Esta obra, plantea en tono de alto humor, la problemática de los adultos mayores (en este caso "adultas") que va desde los mitos de la inactividad sexual al llegar a un tiempo puntual de la vida, pasando por la discriminación etárea, el disfrute del amor pleno sin importar las diferencias de edades.
El día a día de tres mujeres con historias que pueden ser las de cualquier mujer uruguaya.
Es una obra que dignifica al adulto mayor.
El elenco está compuesto por (en órden de aparición):
María Filippi, Cristina Morán y Rosario Ambrosini.
Dirección: Gerardo Bugarín.
Vestuario: Ángela Rubino
Escenografía: Lucía Tayler
Luces: Alejandro Piastra
Fotografía y diseño: Alejandro Persichetti

Va en el Teatro del Centro, Plaza Cagancha 1168 - Teléfono: 902.8915‏

Funciones: Sábados 19 hs y domingos 17 hs, en función vermú.

Nuevo diseño de bufanda

2009-05-05T14:25:00.000-07:00

Encontré en la web

"En las últimas tendencias en moda se ha visto un nuevo diseño de abrigos para el cuello, no muy elegante pero si muy acogedor, especialmente para quienes se encuentran en ciudades con bajas en temperatura. Evitando de paso las enfermedades propias del invierno

"Esta bufanda posiblemente sentaría mejor en un cuello más ancho. Cierra en el cuello con dos prácticos maxibotones. Se puede encontrar en todos los colores, y de seguro más de uno se sentirá complacido con esta magnífica bufanda".

"A quien le haya gustado este artículo realizado con tanto ingenio, podemos decirle que tendrá un costo de 85 dólares. Esperemos que sea bien recibido por los amantes de las bufandas y de paso supla las necesidades de los usuarios en toda su totalidad. Estaremos pendientes de la evolución de este tipo de abrigo para el cuello y de las nuevas tendencias desarrolladas por los diseñadores de moda."

Posted by danny November 15, 2008

fuente: http://inventosabsurdos.com/2008/11/15/nuevo-diseo-de-bufanda/

Flores y cuadrados....

2009-04-27T07:20:00.000-07:00

Marisa, solamente quería aprender a hacer flores, flores y flores, formar el "granny square" , el tradicional cuadrado de la abuela, y hacer una colcha. Acá está el resultado! Felicitaciones Marisa

FELICES PASCUAS

2009-04-11T16:35:00.000-07:00

En este tiempo de Pascua que comienza,

debemos aprovechar todas las gracias que Dios nos da

para crecer en nuestra fe y ser mejores cristianos.

Vivamos con profundidad este tiempo.

En Semana Santa -Celebración anual que conmemora la resurrección de Jesucristo-, celebración principal del año cristiano y que tiene lugar el domingo siguiente a la primera luna llena de primavera, (Hemisferio Norte, motivo por el cual puede variar entre el 22 de marzo y el 25 de abril). El Domingo de Resurrección los católicos celebran con alegría a Jesús que ha vencido a la muerte. Ese mismo día, después de misa, los más pequeños salen ansiosos en busca de sus huevos de chocolates escondidos.

El huevo es un símbolo universal de fertilidad, (hay una vida en su interior) y nacimiento, asociándolo, también, a conceptos como alegría y regocijo. Hay que decir que esta es una tradición muy antigua y que esconde significados más profundos que el sólo hecho de compartir un agradable momento en compañía de un delicioso dulce.

El conejo de Pascua no es una tradición reciente. Ya se utilizaba en celebraciones hace miles de años como símbolo terrenal de la diosa Eastre (de la palabra inglesa Easter o Pascua), diosa de la primavera, considerada como la diosa de la Tierra, de la resurrección de la naturaleza.

LOS HUEVOS SÍMBOLO DE NACIMIENTO Y FERTILIDAD
¿Podrías creer que la historia de los huevitos se remonta a la época egipcia? O sea, estamos hablando de hace más de 4 mil años y que sólo siglos después se asoció a la fiesta cristiana de Pascua de Resurrección como se conoce hoy en día.
Otra, se remonta a San Agustín (354 – 430), filosofo y teólogo, con quien el símbolo del huevo comienza a adquirir el significado místico de la resurrección y se empiezan a regalar entre cristianos como expresión de fe en la inmortalidad y salvación del alma.
Respecto al intercambio, muchas son las teorías respecto a los orígenes. Una de ellas se remonta también a Egipto, donde según historiadores, en ocasiones especiales era una costumbre regalar huevos decorados y pintados con tintes naturales. En la Edad Media, se utilizó además, como medio de pago. Estamos hablando de huevos de gallina y de pato. Faltaba aún para los huevos de chocolate.

En lo siglos XVII y XVIII, en Francia, se le ofrecía a los monarcas canastillos cargados de huevos naturales coloreados en señal del nacimiento de una nueva vida o la Resurrección de Cristo. Las tonalidades tampoco eran al azar. En un comienzo los huevos se pintaban de rojo para simbolizar la sangre de Cristo. Luego se agregaron otros tonos con otros significados, como el azul, color de la época pascual de la Iglesia, el amarillo para simbolizar la luz del día de resurrección o púrpura para recordar la Pasión (las últimas horas de vida de Jesucristo).

Huevos de chocolate en Semana Santa - El primer registro histórico que se tenga acerca de los huevos de chocolate se remonta al siglo XVI en la Corte del Palacio de Versalles en Francia. Un regalo para el rey francés Francisco I es el primer huevo de chocolate documentado. En su interior se dice que había grabada una representación de la Pasión de Cristo.
Para principios del siglo XIX, en Francia, Alemania e Italia, comenzaba a masificarse la tradición de regalar huevos de chocolate en Semana Santa.

Versiones más formales del mundo católico, señalan que la tradición de buscar los huevos son el recordatorio de las mujeres que llegaron a la tumba a buscar el cuerpo de Cristo y a quienes un ángel se les apareció preguntando: “¿Por qué buscan entre los muertos al que está vivo? ¡Cristo ha resucitado!”.

El CONEJO, OTRO SÍMBOLO DE VIDA Y FERTILIDAD
¿Por qué en Semana Santa también se representa la figura de un conejo? Bueno, tú sabes que los conejos no ponen huevos. ¿Entonces por qué según la tradición son ellos los que traen los huevos?. Bueno, cuenta la leyenda, según la Biblia, que había un conejo en la tumba de Jesús cuando resucitó. Al verlo, el animal salió corriendo a dar la noticia. Como no podía hablar, llevó consigo un huevo pintado como símbolo de vida y resurrección. Sin embargo, sus orígenes como símbolo de Pascua se encuentran en la Alemania del siglo XVI y en el XIX, en el mismo país, se tienen registro de los primeros conejitos de pastelería. En el siglo XVIII los migrantes alemanes llevarían la tradición a Estados Unidos.

Así que el próximo domingo,

cuando abras tu primer huevito de chocolate,

recuerda que más que sólo chocolate,

también es historia.

Y también piensa que en la resurrección

encontramos la clave de la esperanza cristiana:

si Jesús está vivo y está junto a nosotros,

¿qué podemos temer?, ¿qué nos puede preocupar?

Qué rápido que pasa el tiempo!

2009-04-09T08:59:00.000-07:00

Lo decimos a cada momento, cuando nos encontramos con amigas..., en el trabajo...., cuando vemos el reloj y ya tenemos que ir a buscar a los chicos al colegio.....

La percepción de que el tiempo pasa demasiado rápido no es ilusoria…

No sólo las personas mayores, también jóvenes hacen la experiencia de que todo se está acelerando excesivamente. Ayer fue carnaval, dentro de poco será Pascua, un poco más y Navidad. ¿Este sentimiento es ilusorio o tiene una base real? La “resonancia Schumann" trata de explicarlo.

El físico alemán W.O. Schumann constató en 1952, que la Tierra está rodeada de un campo electromagnético poderoso que se forma entre el suelo y la parte inferior de la ionosfera situada a unos 100km por encima de nosotros. Ese campo posee una resonancia (de ahí el nombre de resonancia Schumann) más o menos constante del orden de 7,83 pulsaciones por segundo, responsable del equilibrio de la biosfera, condición común de todas las formas de vida. También se ha comprobado que todos los vertebrados y nuestro cerebro están dotados de esa misma frecuencia de 7,83 hercios. Empíricamente se ha constatado que enferamos fuera de esta frecuencia biológica natural. Siempre que los astronautas, en razón de los viajes espaciales, quedaban fuera de la resonancia Schumann, se enfermaban. Pero sometidos a la acción de un "simulador Schumann" recuperaban el equilibrio y la salud.

Por miles de años el palpitar del corazón de la Tierra ha tenido esta frecuencia de pulsaciones y la vida se ha desarrollado en un relativo equilibrio ecológico. Sin embargo, a partir de los años 80, y de forma más acentuada a partir de los 90, la frecuencia se elevó de 7,83 a 11 y a 13 hercios. El corazón de la Tierra se disparó y de manera coincidente se hicieron sentir desequilibrios ecológicos: perturbaciones climáticas, mayor actividad de los volcanes, crecimiento de tensiones y conflictos en el mundo y aumento general de comportamientos agresivos en las personas, cansancio, dolor de cabeza, entre otros. Debido a la aceleración general, la jornada de 24 horas es, en realidad, solamente de 16 horas. Por lo tanto, la percepción de que todo está pasando demasiado rápido no es ilusoria, tendría una base real en este trastorno de la resonancia Schumann.

Aquí se abre un espacio para que grupos esotéricos y otros futuristas proyecten escenarios, ya dramáticos, ya esperanzadores, como la irrupción de la cuarta dimensión mediante la cual todos seremos más intuitivos, más espirituales y más sintonizados con el biorritmo terrestre...

No pretendo reforzar este tipo de interpretación. Solamente enfatizo la tesis -recurrente entre grandes cosmólogos y biólogos- de que la Tierra es, efectivamente, un superorganismo vivo. Tierra y Humanidad formamos una única entidad. Los seres humanos, somos Tierra que siente, piensa, ama y venera. Y por serlo, poseemos la misma naturaleza bioeléctrica y estamos envueltos por las mismas ondas resonantes Schumann. Si queremos que la Tierra reencuentre su equilibrio debemos comenzar por nosotros mismos: hacer todo sin estrés, con más serenidad, con más amor -que es una energía esencialmente armonizadora-. Para eso hemos tener el valor de enfrentarnos a la cultura dominante, que nos obliga a ser cada vez más competitivos y eficientes. Necesitamos respirar juntos con la Tierra para lograr con ella alcanzar la Paz.

Fuente: http://servicioskoinonia.org/boff/articulo.php?num=054

Próximo encuentro - Se viene el 10º

2009-04-08T15:44:00.000-07:00

El próximo encuentro tendrá lugar en la chacra de Vero.

El sábado 18 de abril

"nos vamos de paseo,

en un camión nuevo"

...............................

Necesitamos:

Agujas de tejer,

agujas de crochet

y lanitas para tejer!

Cositas para comer

y algo de beber!

Ganitas de pasarlo bien

y buen humor para entretejer,

perdón, digo entretener!

Vamos chicas, ánimo!

Y aunque la rima no me acompaña

lo vamos a pasar muy bien,

pues para eso, nos damos maña!

Encuentro de Marzo

2009-04-07T16:04:00.000-07:00

El grupo en pleno, todas tejiendo...

Mirando atentamente a Vero trabajando en su telar...

La modelo Carina, exclusiva, con chal tejido por Vivi...

La maestra.... dando la bienvenida al alumnado!!!

El grupo festejando el inicio de clases

El pasado 7 de marzo, nos reunimos las tejedoras. Vivi y familia fueron los que en esta oportunidad nos brindaron su casa y nos colmaron de atenciones! (Además de las fotos que me traje para publicar)
Como ya es de rigor, cada encuentro supera al anterior!
En cantidad de tejedoras.
En cantidad de comida.
En cantidad de talleres.
En cantidad de diversión.
En cantidad de regalos.
En cantidad de buen humor!

Ana María y Ana Margarita, recibieron nuestra bienvenida! Si no se asustaron del barullo que hacemos, pienso que seguirán con nosotros!!!

Con aviso faltaron Verito (igual se comunicó vía Internet), Natty y Xime. Sylvana desde Canadá, siempre presente; Matilde desde USA y Themis desde Suecia, no pudieron conectarse. Themis en vista que no podía hablar con nosotras nos envió un emocionante saludo en video!!!! Dani, Gaby, Marce, Esther, Flora... también siguen nuestras actividades a través del correo del grupo.

Talleres: El de Rosita que nos enseñó a tejer guantes en crochet y como hacer el escocés en crochet; Gabriela: guantes sin dedos y Verónica se vino con su telar y nos mostró como se trabaja en él!!! Que lindo volvernos a casa sabiendo hacer algo más!

Los regalos: el intercambio de regalos; los cuadrados en crochet para la anfitriona; los obsequios extras, ya que siempre hay alguna que trae novedades y regalitos sorpresa; ésta vez para celebrar el "Día Internacional de la Mujer": Cari, Rosa Iris, Laura, Margarita, Eseya, Gaby... manualidades en tela, en crochet, lectura de poemas, marcador de libros con texto de la chilena Marcela Serrano, bombones... . El hecho es que siempre regresamos a casa con las manos llenas... ( y los bolsos!)

Las especialidades gastronómicas: la vedette fue una tarta de fiambre cubierta con merengue y manzana!!!!! Judith fue la responsable. La dueña de casa no se quedó atrás! Pizzas, tartas, sandwichitos.... completaban la mesa y para cuidar la salud: frutas y ensaladas... Como ven no faltó nada!

Como la reunión coincidía con el comienzo de clases, y hay en el grupo maestras, profesoras, y varias aspirantes a maestras, se me ocurrió brindarles unas palabras de aliento para el inicio de cursos! Por las risas y chistes, creo que no se lo tomaron muy en serio, aunque mi idea era todo lo contrario. Les adjunto el texto

De vuelta a clase!
Queridas niñas, sean ustedes bienvenidas a este hermoso grupo de 2º T (Tejidos), grupo que fuera formado el año anterior con las alumnas de mejores promedios en la asignatura. Con alegría hemos comprobado que este año ha habido nuevas inscripciones (esto nos llevará a pedir salones más grandes y por supuesto más sillas y pupitres).

Con el visto bueno de la Directora Laura y por iniciativa propia (no participa ni la gremial de maestros ni el Consejo). Quiero darles la bienvenida y contarles las inquietudes que tiene el cuerpo docente de este instituto!

Mirando los “cuadernos viajeros” (de aquí en adelante mails”; atendiendo las consultas de los preocupados padres, oyendo comentarios de maestros y alumnos en los pasillos sobre la reforma de la enseñanza y al uso de las computadoras (en adelante denominadas “dorita” no por “Dora la Exploradora” sino por la terminación de su diminutivo computaDORITA! Nombre dado por la niña Margarita

Aprontándonos para el futuro, que digo futuro, aprontándonos para el hoy! Dejemos atrás las viejas alcancías de madera, el lápiz Faber Nº 2, la goma de pan “dos banderitas”, los cuadernos “Tabaré” para hacer las planas de caligrafía…la pluma, la tinta azul! Todo con un olor muy especial, mezcla de madera, papel y el almidón de nuestras túnicas…y demos paso a las alcancías de lata de “Barbie”, "Winie de Pool”, “Bob Esponja”, la “Bic”, la cuadernola, los dry pen de colores fluo y la "lap top") denominación en inglés de "dorita". Dejemos nuestras agujas Aero, las de metal sin marca que se nos torcían, y pasemos a las de bambú, a las de aluminio de vivos colores! Y luego quien sabe que vendrá, ¿quizá aquellas tan livianas y funcionales que serán ellas que lleven nuestras manos para crear nuestros tejidos? Posiblemente usemos estas agujas, pero creo que todas conservaremos, aquellas tan queridas de nuestras madres, tías y abuelas de quienes heredamos y aprendimos este hermoso arte de tejer.

Para un mejor aprovechamiento del tiempo y evitar el desorden en clase nos proponemos desde comienzo de año realizar un programa de trabajo en equipos, por ejemplo de 4 alumnas por grupo, así se usará una "dorita" mientras que las otras 3 no gastan la carga, ahorrándonos batería, energía eléctrica y de paso cuidamos el medio ambiente!

El horario de trabajo se repartirá de la siguiente manera: 50% a navegar por Internet; 10% a consultas externas,) 30% para un recreo con cafetería, jugos etc.), y un 10% a debates, discusiones o mesas redondas y agendar nuevas actividades.

Los grupos deberá buscar en Internet
El grupo A; blogs de tejedoras uruguayas en la red (Ya sea para invitarlas a participar de nuestras actividades o ver que están tejiendo de lindo)
El B: blogs de tejedoras en el exterior, no uruguayas, esa es tarea del grupo A. También para espiar que están haciendo
El C: originalidades tejidas, como todo un ambiente tapizado en crochet!
El D: Patrones gratís, gráficos, aunque tengan explicaciones en inglés, italiano, japonés, ruso o portugués! Los gráficos los entendemos todas
El E: recopilar la información recabada por los grupos A B C y D y hacerla llegar a todo el alumnado.

Confío que a esta altura, las "doritas" aún cuenten con batería y conserven sus teclados. Si resisten, iremos, en el correr del año, asignando nuevas tareas!

En cuanto a la reforma a introducir en nuestra materia, hemos llegado a la conclusión que es de vital importancia insistir en el estudio de idiomas y abreviaturas, si es que deseamos formar parte de la aldea tejeril global

La práctica nos ha demostrado que al entrar en un blog es muy común encontrarnos con expresiones como: SAL, PAP, UFO, SWAP, FREEBIES, SAMPLER, FAT BAG, FETCHING, FELTING, MAGIC LOOP, CACHECOL, SQUARE, GRANNY SQUARE, AMIGURUMI, СXEMA, かぎ針編み.

Pero, lo más importante queridas niñas es que sigamos formando parte de este precioso grupo humano; creciendo, aprendiendo y compartiendo que para eso no hay límites, ni edades, solamente el ansía de superación. Recordando a nuestros mayores, aplicando la educación que nos dieron y aprovechando la modernidad y la tecnología que nos ha permitido reunirnos y a su vez transmitirla a las nuevas generaciones.
Maestra Marta

Otro cumple! y se festeja con sorteo!!!

2009-04-04T10:22:00.000-07:00

En este caso el cumple de una bloguera,
Adry del blog Adryteje , y sus 300 post!
Felicitaciones!
Pueden visitarla, ver sus trabajos y participar del sorteo.
Por supuesto que yo ya lo hice!

Este blog ya cumplió 1 año!!!

2009-03-28T16:53:00.000-07:00

Es increíble como ha pasado el tiempo (si lo sé, es una frase hecha)!!!
Y aunque rápido ha pasado, ha sido generoso en todo lo que me ha brindado! He aprendido cosas nuevas, que van desde el tejido, recetas, consejos, estoy aprendiendo a manejarme en internet, a conocer mejor a mi computadora y sobre todo y principalmente he conocido a muy lindas personas! Una parte de ellas, a través de su presencia en la red, pero que las sentimos muy próximas.

Con otra parte hemos constituido un hermoso grupo, o sea han pasado de ser amigas virtuales a ser amigas personales! Y aunque de diferentes edades y profesiones, todas con muchas ganas de seguir aprendiendo esa materia que hemos adoptado como trabajo, hobby, terapia, o como se le quiera llamar, al "tejido".

Sobre todo he conocido a un grupo de madres, esposas, hijas, trabajadoras, estudiantes, que le "roban" un tiempo a sus obligaciones cotidianas para intercambiar y compartir ideas, modelos, patrones, gráficos, novedades, puntos, donde comprar nuestra materia prima la lana..., sugerir ideas.

Tejer abrigos para quienes más lo necesiten...
Tejer recuerdos…
Tejer sueños…
Tejer ilusiones...

Compartir preocupaciones y alegrías, nuestras vidas en otras palabras: la llegada de un nieto, llegadas de un(a) beba(e), una intervención quirúrgica, la otitis de otro bebé, la operación de un adolescente, el malestar de una hija, la prueba de atletismo de otro hijo, llevar a la práctica de fútbol a otro jovencito, la prueba para obtener un empleo, la presión alta de una o la dieta de otras.... , nada se deja de lado.

Si estamos juntas, hablamos todas juntas y nos comprendemos a las mil maravillas y si no, nos escribimos todo a todas!!!! Los emails entre nosotras van, vienen y van, ante la desesperación de quienes no llegamos a leerlos todos
Una especie de "3 Mosqueteros" (pero multiplicado por 20).

Este grupo que comenzó muy tímidamente a encontrarse en casa de una generosa tejedora, por allá por el mes de junio del 2008, a partir de ahí, nos hemos reunido una vez al mes, en casa de quienes también con un hermoso gesto, nos han abierto sus puertas y presentado a su familia…Y cada vez somos más! Incluso uruguayas residentes en el exterior participan de dichas reuniones y todas con las mismas inquietudes y sobre todo con la mejor buena onda!
Gracias a todas! Han enriquecido mi vida!

Liggy desde Austria,
Desde Brasil a Adri A; Adriana, Anjoartes, Artesanato Casa Oficio, Denise, Erica , Janna, Joana, Josimar, Lusmary, Nena, Nile & Richard, Rosinha, Sandra, Sônia Maria, Thera, Tia Gloria

Desde Argentina a: Cata, Celia ; Martha, Clau, Del, Fernanda, Flor, Gabita, Graciela, Gurisa, Inés, Jazmincito, Ma. Elena, Luz, Margarita R., Miep, Milagros, Miriam, Patricia, Mónica, Nauma, Sabrina Isabel, Sabrina, Silvana, Silvia, Teresa Nelly

Desde Canadá a Sylvana

Desde Chile a Andrea, Claudia, Colibrí, Mae, Susana, Verónica, Ximena; Claudia, Zita

Desde Ecuador a Cristina

Desde España a Abuelonet, Angela, Lily, Mariampa, Principito, Rosa

Desde México a Alejandra, Angielahke , Carolina, Ginny, Mesh, Pey

No puedo ubicar aún el país de origen de Adriana A, Aminaath Presentes, Asas, Candida, Coya, Cybernekanekane, Eva, Giovanna, Laura, Luciana, Maminotas, Márcia, María José, Myrthalita, Normita, Nuna, Sandra Regina, Thamara

En Uruguay a Ana María, Ana M., Anna, Cari, Celia B, Cirillo, Daniela, Eseya, Esther, Gabriela, Gaby, Irene, Ivanna, Judith, Laura, Lucio & Julia, Marce, Marga,Nashie, Nilda Martha, Rosa Iris, S.C.P., Susana, Topita, Verito, Vivi, Ximena, Yenia

Desde Perú a María Victoria

De Portugal a Nélia (Portugal)

De Puerto Rico a Marins

De Suecia a Themis

De Venezuela a Irene, Marina, Miva

y desde USA a Ross, Mariella, Matilde

Posiblemente he olvidado a alguien y le pido disculpas, pero han visto que son muchos los nombres.... a ellas también va mi agradecimiento, así como a mis amigas que no tienen blog, y que no perteneces al grupo de tejedoras pero que me han hecho llegar su apoyo incondicional, y principalmente a mi familia, gracias por estar!
Estela

DIA INTERNACIONAL DE LA MUJER

2009-03-08T12:37:00.000-07:00

Recibí de Susana...

" ...Siempre ten presente que la piel se arruga,
el pelo se vuelve blanco,los días se vuelven años...
pero lo importante no cambia.
Tu fuerza y convicción no tienen edad.
Tu espíritu es la fuerza que alimenta la sociedad.
Detrás de cada línea de llegada,
hay una de partida,detrás de cada logro hay otro desafío.
Mientras estés viva, siéntete viva, si extrañas lo que hacías,
..........vuelve a hacerlo,
Sigue adelante aunque todos esperen que abandones.
Haz que en lugar de lástima, te tengan respeto.
Cuando por los años no puedas correr, trota,
cuando no puedas trotar, camina,
cuando no puedas caminar, usa el bastón,
pero nunca te detengas.....
" 8 DE MARZO - DIA INTERNACIONAL DE LA MUJER FELIZ DIA MUJERES QUERIDAS....

Recuerdan las imágenes con mucha nieve?....

2009-03-08T12:25:00.000-07:00

Los árboles muestras sus ramas aún desnudas pero con brotes....

Increíble...... ya sin nieve

Estas fotos fueron tomadas al día siguiente.....

Imágenes para tener presente en los días de mucho calor!!

2009-03-04T05:40:00.000-08:00

Estas fotos me las envió Dani, un amigo uruguayo más que vive en USA con su familia.

"El lugar, unas 7 millas al norte del centro de la ciudad de Atlanta, estado de Georgia ("Georgia on my mind")."

"Este fenómeno de despedida del invierno (siempre ocurre al finalizar el mes de febrero) me refiero al frío intenso y de yapa una nevadita. El día: Domingo 1ro. de Marzo con descenso de temperatura de 2 a 7 grados bajo cero (según fue avanzando la tarde) eso empezó aproximadamente a las 4 de la tarde." Dani,

Brrrrrrrrrr! ha tejer bufandas, guantes y gorros de apuro para salir a hacer las compras!!!